TIJUANA.- María Antonieta Hidalgo es una actriz con 16 años de trayectoria actoral en cine, teatro y televisión, desarrollándose en México, Venezuela y España. Nacida en Caracas y radicada en la Ciudad de México desde hace siete años, se ha consolidado como una intérprete versátil y de gran fuerza escénica.

Su carrera artística comenzó en el teatro a los 19 años en Caracas, Venezuela: “Estudié la carrera de Comunicación Social en mi país. Todo cambió desde que estuve en un escenario por primera vez, vivir el aplauso y la adrenalina de todo lo que me estaba sucediendo, y luego vino el cheque y dije: ‘aquí es’”, comentó Marianto Hidalgo a Así es la Nota.

Después vino su aparición de cine en producciones como ‘Aún es de noche en Caracas’, presentada en la Biennale de Venecia; ‘Corazonada’, dirigida por José Manuel Craviotto; y The Exorcism of God, coproducción México-Estados Unidos.

La industria en Venezuela se acabó, hemos sido parte del drama que nos tocó vivir en mi país. Esto me llevó a vivir en otros país, siento que mi alma es universal. Emigré primero a España y luego a México. Hice un casting para una película de terror y así fue como llegué a Mexico (2019)”, dijo.

Y añadió Hidalgo: Tengo una convicción muy clara de lo que quiero, nací para actuar, no importa que pase, ya pasamos pandemia, pero después regresaron los castings, y aquí sigo. Hoy en día me siento con mucho que decir, contar y luchar, y si no es vanidoso decirlo, inspirar a otras personas.

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Su actuación ha sido reconocida en festivales internacionales de cine, en Rusia, India, Los Ángeles, Nueva York, Japón y Latinoamérica, donde obtuvo premios a Mejor Actriz por su papel protagónico en Dos Otoños en París.

Actualmente, Hidalgo interpreta a Ofelia Ramírez en Dinastía Casillas (60 capítulos), spin off de El Señor de los Cielos, que estrenó el pasado 7 de octubre por Telemundo.

Hice casting para este personaje, y empecé el rodaje el 24 de junio. Nunca había hecho un proyecto que ya tuviera un fandom, con fanaticada construida alrededor del mundo, esto lo ven en streaming y la gente comenta. Vi el resumen de las 9 temporadas para entender de que se trataba esta ficción”.

Mi personaje es una militar, trabajamos con los ‘stunts’ todo el manejo de armas y el combate escénico que es complicado con fuerza e intención, con ‘acting’ a un ritmo que la cámara pueda registrar todo lo que esta sucediendo y la parte del montaje fue fascinante. El personaje no cuestiona y es leal. A lo largo de la historia ella se empieza a dar cuenta de cosas, y eso le da otra dimensión al personaje. Aprendí mucho de mis compañeros que ya venían de la serie El Señor de los Cielos”, explicó Hidalgo, además aseguró que los exportadores en su estreno fueron 570 k.

En teatro colabora con la compañía Los Tristes Tigres, dirigida por Adrián Vázquez, en montajes como Dos para el Camino, El insólito caso del Señor Morton y el unipersonal Tonta, en el que interpreta a siete personajes. En la serie Acapulco de Apple TV, producida y protagonizada por Eugenio Derbez, donde da vida a Miss Venezuela.

Hoy en día, para mí, lo mas importante, es que la gente sepa, que sí pueden lograr lo que quieran. Hay muchos caminos y yo escogí el largo”.

TIJUANA.- La serie original VELVET, protagonizada por Paula Echevarría y Miguel Ángel Silvestre, entre 2014 y 2016, marcó una época en la televisión española. Sin embargo, ahora Telemundo pretende darle un giro más sofisticado, en la época actual y en la ciudad de los rascacielos, Nueva York.

En esta nueva versión de Velvet: El Nuevo Imperio, la trama se traslada de la España de los años 50 a la vibrante ciudad de los rascacielos, donde la moda no solo viste a los personajes, sino que define sus destinos.

Es una serie española que tuvo mucho éxito, ahora Telemundo está haciendo esta adaptación. La serie se grabó en la ciudad de Miami, y estuve alrededor de 3 meses en ese lugar, sin poderme broncear porque los personajes tienen que tener una continuidad y que la historia está situada en Nueva York”, explicó Marco León a Así es la Nota.

Velvet: El Nuevo Imperio, cuenta con un elenco estelar encabezado por Samanta Siqueiros y Yon González, y las actuaciones de: Carolina Miranda, Chantal Andere, Danilo Carrera, Humberto Zurita, Aylin Mujíca, Itati Cantoral, Osvaldo de León, Carlos Ponce, Marco León, entre otros.

El personaje de ‘Max’ fue interpretado en la versión original por el actor español Maxi Iglesias, que seguro lo recordarán por galán y conocido en el medio artístico. ‘Max’ juega con el personaje de ‘Blanca’, que en esta versión es Chantal Andere. Estoy muy contento de haber podido haber estado en escena en su mayoría con ésta gran actriz”, compartió León.

Me gradué del CEA, el próximo diciembre voy a cumplir 9 años, y gracias a dios, en este tiempo me ha podido dedicar a esta complicada y bella carrera. He tenido la fortuna de estar en diversos proyectos y vivir de lo que siempre soñé”, comentó Marco.

El actor jalisciense ha participado en: ’Rosario Tijeras’, ‘La Taxista’, ‘Tres Milagros’, ‘Vivir de Amor’, ‘Un día para Vivir’, ‘Guerra de Vecinos’, ‘Amar a Muerte’, entre otras, así como los programas ‘Las Estrellas bailan en Hoy’ y teatro musical. Afortunadamente he hecho un poco de todo, además este año se estrenará una serie para Netflix titulada ‘Amor de oficina’ bajo la producción de Fernando Sariñana, estoy contento y agradecido, aseguró el histrión.

Marco es de la nuevas generaciones ‘virales’ de la red, quien se une a este proyecto como un joven que llega a trabajar a Velvet convirtiéndose en uno de los mejores vendedores de la empresa de alta costura, y quien vive una historia de amor, pasión e intriga clave para el desarrollo de la “Velvet: El nuevo Imperio’, que forma parte de los estrenos más importantes de la cadena Telemundo Internacional.

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En su mayoría somos actores mexicanos, pero también hay colombianos, cubanos y venezolanos, creo que este proyecto está muy interesante por esto, una producción latinoamericana, una nueva experiencia para mí, finalizó advirtiendo que la novela ya está al aire en Telemundo, próximamente se anunciará la fecha de estreno en México. El tema principal de la serie está a cargo de Lucero y Mijares.

Por otra parte el actor ya se encuentra casteando para otros futuros proyectos, entre ellos alguno musical, ya que una de las pasiones de Marco es cantar y cuenta con temas musicales en Youtube.

TIJUANA.- Medhin Tewolde Serrano es eritreo-mexicana residente en Chiapas. Después de su formación en cine documental, empieza a preocuparle el contar historias de otros/as. Desde entonces se dedicó a acompañar procesos de video participativo y comunicación comunitaria en España, Túnez, México, Honduras y Guatemala.

El acompañamiento de estos procesos le revela su propio proceso de construcción de identidad como mujer afrodescendiente, y ello la lleva a dirigir su primer largometraje documental Negra. Durante ese proceso conoce la historia de Gaspar Yanga, un héroe afromexicano, lamentablemente, muy poco conocido. Por eso decide hacer un cortometraje de animación inspirado en su biografía y titulado Nyanga, homenaje al cimarronaje de ayer y de hoy. Presentación Viernes 31 de mayo, 7:00 p.m., TCL Chinese Theaters, Auditorium 4.

La historia se desarrolla durante la época de la colonia, Nyanga fue secuestrado de las costas de África, traído a México y esclavizado. Aún forzado a trabajar en la finca del amo, nunca dejó de soñar con la libertad. Basada en hechos históricos y usando técnicas de teatro de sombras y cine a mano, “Nyanga” es un homenaje a las resistencias contra las cadenas coloniales.

Medhin Tewolde Serrano dice: “Es inspirada en la biografía de Gaspar Yanga, “Nyanga” cuenta la historia de un hombre que fue secuestrado, esclavizado y traído a México durante la época colonial bajo condiciones inhumanas. La Historia nos enseñó poco sobre nuestra propia historia y lo poco que nos enseñó es que somos descendientes de personas esclavizadas. Por eso, hace falta cambiar la narrativa y saber que nuestra ancestralidad no solo tiene que ver con la esclavitud, sino con hombres y mujeres que lucharon y se rebelaron contra las cadenas coloniales para conseguir su libertad”.

“La historia contada en el cortometraje está basada en hechos históricos que son contados a través de una narración en primera persona, acercándonos a la emocionalidad de la persona más allá del héroe, y con técnicas de animación con teatro de sombras y cine a mano que, de forma artesanal y analógica, dan vida y magia al relato”, añadió Medhin Tewolde Serrano, directora de Nyanga.

FICHA TÉCNICA:

  • Título en español e Inglés: Nyanga
  • País: México
  • Año de ©: 2023
  • Duración: 20 min.
  • Color / Blanco o negro: Color
  • Diálogos e idioma: Español
  • Subtítulos: Inglés, francés
  • Clasificación ( por edad): Todas las edades
  • Apoyos recibidos: ECAMC/IMCINE, FONCA
  • Dirección, guión, investigación: Medhin Tewolde Serrano
  • Casa Productora: Terra Nostra Films

Tijuana.- El latido constante al recordar a esa persona especial y la epifanía de que aún existe una oportunidad para reavivar una relación perdida, son los pilares centrales que definen “Dormido el Corazón”, la nueva creación musical del fenómeno Fehr Rivas.

“Dormido el Corazón” fue compuesta por el mismo Fehr Rivas en colaboración con Karla Breu y producida por el reconocido Benjamín Diaz, Mariana Gagliardi y el mismo Fehr, promete enamorar los corazones de audiencias de todas las edades.

Con su estilo musical “Rockmántico” el cual ha dejado una huella indeleble en sus últimos lanzamientos y su reciente éxito colaborativo junto a Aleks Syntek, Fehr Rivas se consolida como un maestro en fusionar el rock con la emotividad de lo romántico. Su música es una manifestación única que trasciende fronteras y conecta con las emociones más profundas de sus oyentes.

En su nueva obra, Fehr Rivas sigue desafiando las expectativas y transportándonos a un mundo de pasión y redescubrimiento, donde los latidos del corazón se convierten en el motor que impulsa el renacimiento de esos sentimientos especiales. Esta canción promete ser otro hito en su magnífica carrera, cautivando a sus seguidores con su característico talento, energía y sensibilidad musical.

Tenemos historias que con una pausa pueden sanar y crecer. Valorar lo perdido hace que despierte un corazón dormido y se construye un puente para la posibilidad de un reencuentro. Esta es la canción para decirte que quiero volver”, nos expresó Fehr.

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“Dormido el Corazón”, una balada romántica, es la mezcla perfecta de una letra clara y emotiva con una melodía fresca. Esta canción, sin embargo, lleva un toque distintivo, combinando elementos del New Wave e Indie-Pop de manera magistral. El resultado es una experiencia musical que trasciende generaciones, conectando con fans jóvenes y aquellos que han seguido la evolución del género a lo largo de los años.

El sencillo “Dormido el Corazón” es un avance del próximo álbum de estudio de Fehr Rivas, el cual promete varias colaboraciones más, sumadas a la de Aleks Syntek. Además, su reciente gira en los Estados Unidos y su esperada gira por España y Latinoamérica han consolidado su estatus como uno de los artistas más influyentes de la música latina.

Fehr Rivas estará de gira por España en las siguientes fechas:

  • 9 de noviembre: Barcelona- L’Oncle Jack
  • 10 de noviembre: Valencia- El Volander
  • 11 de noviembre: Granada- Pub Chaplin
  • 17 de noviembre: Sevilla – La Sala
  • 18 de noviembre: Málaga – Hard Rock Café
  • 19 de noviembre: Madrid- ContraClub

No te pierdas la oportunidad de vivir la magia de Fehr Rivas en vivo.

Tijuana.- Desde hace 11 años, en la ciudad de Girona, España se organiza el Festival “El Elefante de Oro”, donde participan diversos circos de todo el mundo durante 5 días, compitiendo con actos extremos para ganar el primer premio.

Este año, el circo de Guadalajara, Hermanos Caballero, compitió con 7 niños (cinco niñas y 2 niños) con el acto de trapecio volantes. Cabe resaltar que lograron realizar, en tres ocasiones, el cuádruple salto mortal dejando impresionado no solo al público que asistió a la ceremonia, sino a los jueces también.

“Desde muy pequeños veíamos a mis primos o a mi papá cuando todavía volaba juntos con mis tíos, y siempre yo quería ser como mi papá. Y jugábamos mi hermano y yo, nos colgábamos de una escoba, o abajo de las gradas mi hermano me cachaba, y siempre nos gustaba jugar a los trapecios. Llegó un momento que le dije a mi papá que me quería subir; la primera vez fue a los 6 años  cuando me empezó a gustar, y una vez que lo decidí ya no me pude echar para atrás, e inicié los ensayos”, explicó Anru.

“Cuando uno inicia en esta actividad, si da miedo, ya cuando empiezas a practicar, se va quitando, siempre hay una red de protección”, en cuanto a las clases añadió, “Estamos en online school, y nuestros amigos están sorprendidos”, explicaron ambos hermanos de 15 y 12 años de edad.

Por su parte Luis (papá) comentó: “Cuando yo era más joven, mi padre, mis hermanos y yo participamos en festivales, y uno de ellos es el Festival de Montecarlo, participé en 1985 y 1995. Después que abrimos el circo, mis hijos veían videos donde andábamos cómo artistas y anhelaban salir de el Circo Caballero. Nosotros trabajamos en muchas partes del mundo, a la fecha llevamos 22 años con el Circo, y tenemos la unidad roja y la unidad azul. Mis hijos se prepararon, hicieron cosas fuera de este planeta como trapecistas. Nos enviaron la invitación 3 veces, pero aceptamos esta última vez, y fuimos muy bien preparados para traernos el premio El Elefante de Oro para México y para América”. 

El administrador y quinta generación del Circo Hermánanos Caballero, destacó que el ejercicio del trapecio es el cuádruple salto mortal, y que los únicos que hacen las cuatro vueltas en el trapecio son los Hermanitos Caballero, Ruben Jr, Anru y Gunter Caballero, quienes actualmente se encuentran dando funciones en la ciudad de Montebello, California y Thousand Oaks.

El Circo Hermanos Caballero es producido, dirigido y coordinado por don Ruben Caballero, dueño del mismo desde hace varias décadas. El talento del circo ha competido en festivales por todo el mundo como en Montecarlo, México e Italia. Son más de 40 años de tradición poniendo muy en alto el nombre de México por todo el mundo. 

“A mis hijos y mis sobrinos los preparamos mental y fisicamente para enfrentar las cosas más grandes del circo tiene para ofrecernos. Empezaron con el pie derecho, con la mente triunfadora, El Elefante de Oro, el primer lugar….y creo que vienen muchas cosas buenas para estos chamacos, ver a los niños héroes circenses, trapecistas”, concluyó Luis Caballero.

Diego Klein es un actor mexicano con experiencia principalmente en televisión, cine y teatro, su preparación actoral fue en España, y actualmente el histrión le da vida a “Santiago Hinojosa” en “Los ricos también lloran”, y nos cuenta sobre su personaje y trayectoria actoral.

“Vengo de familia de artistas, mi mamá es pintora y escritora, mi papá escribe novelas y músico de otro nivel, así que siempre tuvimos esa sensibilidad artística. Decidí ir a Madrid a tomar un diplomado, aunque ya había estudiado en Casa Azul, pero lo tomaba como ‘hobby’. Pero el amor me llevó a quedarme cuatro años en aquel país estudiando actuación y filosofía. Fue hasta casi terminar mi cuarto año cuando decidí ser actor, realicé obras de teatro en España y entendí que esto era una industria y que había que hacer de todo, televisión y cine”, explicó Diego Klein a Así es la Nota.

Inició en el medio artístico como cantante en M5, un grupo masculino de pop que dio continuidad al legado del reconocido grupo musical Magneto. En 2014, Bambú Producciones estrenó uno de los proyectos españoles más importantes a nivel mundial: Velvet, una serie de televisión española, donde Diego Klein pudo sumarse al reparto encabezado por Marta Hazas con el papel de un cura.

 

En el 2019 realizó en México la serie de televisión ”Preso No.1”, thriller político estadounidense producido por Telemundo Global Studios y Argos Comunicación. Diego dio vida al personaje de “El tuerto”, con el que destacó gracias a su excelente participación de la que se siente orgulloso, además de haber trabajado con Pitipol Ybarra, y compartir set con Erik Hayser.

Dentro de los importantes personajes que ha dado vida fue de un cura pederasta que se enamora de su sobrino de 12 años, un proyecto muy especial que le mereció el premio al “Mejor Actor” por el cortometraje “Mon dieu”; después continuó con “El tuerto” en “Preso No.1”, considerado como un personaje especial; y en la serie “Servir y proteger” encarnó a “Ángel Moreno”, un delincuente que le piden atracar una gasolinera, y termina condenado a siete años de cárcel.

Actualmente, Diego participa en su primera novela en México y dice: “Para este proyecto realicé un casting, le doy vida a ‘Santi’, un personaje blanco y maduro; la novela original tuvo 400 capítulos, y esta versión está sintetizada; mi personaje no lleva historia, así que no llevo ese peso. Ha sido un grupo de buenos compañeros. Alejandra Barros es una mamá increíble, y han sido unas grabaciones armoniosas”.

Agregó que: “Las novelas es un género que no se puede comparar con series ni con el cine, las telenovelas han marcado al país y ocupan el primer lugar en el mundo, los mexicanos son los pioneros en las novelas; en este caso, ‘Los ricos también lloran’ busca la armonía actoral y calidad técnica”.

Por otra parte, Diego piensa realizar un proyecto musical, junto con un amigo. “Me quiero consolidar como actor, pero en el trayecto haremos un disco maravilloso, ya tenemos como 20 temas inéditos, y pronto daremos la sorpresa”, finalizó al añadir que próximamente encarnará a un personaje que siempre ha querido hacer, y en la película “Despadre” disfrutó la filmación.