Andreína Longoria

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Sesame Place San Diego ofrece paseos acuáticos y atracciones

Sesame Place San Diego ofrece paseos acuáticos y atracciones

TIJUANA.- El 23 de marzo, las emocionantes atracciones acuáticas de Sesame Place San Diego abrirán para las temporadas de primavera y verano, estarán abiertas diariamente durante dos semanas de las vacaciones de primavera del 23 de marzo al 7 de abril. 

Las atracciones acuáticas del parque ofrecen algo para toda la familia, incluido The Count’s Splash Castle, la incorporación más reciente al parque que presenta 111 elementos de juego en toda la estructura de juego multinivel. A los niños pequeños les encantará chapotear en Elmo’s Silly Sand Slides o Big Bird’s Beach, mientras que los niños mayores disfrutarán de la emoción de Cookie’s Monster Mixer y Oscar’s Rotten Rafts. Las familias también pueden correr por Honker Dinger Dash o flotar por el río Rambling de Big Bird.

Hasta el 31 de marzo, Kids Go Free regresa con entrada gratuita para niños de 3 a 9 años acompañados por un adulto con entrada paga. Además, ¡los niños menores de tres años pueden visitarlo gratis durante todo el año!

Para las familias que buscan diversión durante todo el año, disfrute de la primavera durante las rebajas de vacaciones de primavera y obtenga un pase de temporada por tan solo tres pagos de $50. Los pases de temporada ofrecen los mejores beneficios y ahorros inmejorables, incluido estacionamiento gratuito, descuentos en alimentos y mercancías, recompensas exclusivas y más.

Plaza Sésamo San Diego, 2052 Círculo de Entretenimiento, Chula Vista, CA 91911, para obtener más información sobre los pases de temporada de Sesame Place San Diego.

Las atracciones y paseos acuáticos reabren para las temporadas de primavera y verano el 23 de marzo. El parque estará abierto todos los días durante las vacaciones de primavera del 23 de marzo al 7 de abril.

Laura Flores agradece realizar personajes como «Gracia»

Laura Flores agradece realizar personajes como «Gracia»

TIJUANA.- La actriz y cantante Laura Flores después de «Fuego Ardiente» para Televisa, regresó con el carismático personaje de «Gracia», en la historia de Tu vida es mi vida, bajo la producción de Angelli Nesma por Las Estrellas.

Tu vida es mi vida narra la vida de Paula (Susana González), quien padece una grave enfermedad que pone en peligro su vida. Esa situación hará que Paula replanteé su existencia y abandone su trabajo para pasar tiempo con sus tres hijos. 

El elenco cuenta con la participación de Juan Soler, Lisardo, Pedro Moreno, Elsa Ortíz, Laura Flores, Verónica Merchant, Roberto Mateos, Sofía Rivera Torres, Pablo Valentín, Suria Macgregor, Margarita Magaña, Eduardo Liñan, Julio Mannino, Lorena Alvarez, Marcos Montero, Daniela Montero, Romina Poza, Sergio Madrigal, Elena Pérez, Karla Gaytán, Bruno Piza, Pedro Baldo, Germán Martínez, Camila Méndez y Rodrigo Ríos. 

Está muy divertida esta novela, además el público nos está respondiendo muy lindo porque están contentos por el trabajo que estamos haciendo, la mayor parte de la gente que conforma este equipo no está en pantalla, y son estos héroes desconocidos, porque entre todos estamos haciendo un proyecto super lindo, y creo que hacía falta una novela con esta frescura”, comentó Laura Flores para Así es la Nota.

Sin duda la química entre Laura (Gracia) y Pablo (Marcos) ha sido muy positiva, quienes no se conocían antes de este proyecto, a lo que dijo la actriz: Ha sido un placer trabajar con él, las cosas fluyen solitas, es uno de los mejores actores que yo he podido conocer. Y en cuanto a mis compañeros de trabajo es la novela de los compadres, todos nos llevamos muy bien.

FOTOS: CORTESÍA

Gracia es mejor amiga de Isabela. Trabaja como cocinera en el restaurante de la familia Lugo, a quienes adora y se siente como una integrante más de la familia. Leal, fiel, solidaria, alegre, dicharachera, le encanta bailar y trata de buscar lo mejor de cada persona. Es optimista, mujer que se ha mantenido soltera y en espera de un gran romance.

Sin buscarlo, poco a poco termina guardando los secretos de todos los personajes que se acercan a ella, pues genera tanta confianza que no dudan en buscarla cuando tienen problemas. Cuando tenía 17 años queda embarazada y tiene una hija a quien decide entregar en adopción, pero Rosa, su hermana, decide quedársela y criarla como propia. 

Se están descubriendo muchas cosas, también ‘Gracia’ tenía su lado oscuro, y se abrió la ‘cloaca’, pronto sabrán quién es esa hija. Todo está sucediendo muy rápido, no sé cuando termine al aire, pero aun me encuentro grabando la telenovela”, aseguró.

La cantante anunció que pueden encontrar y bajar su música en Spotify y los video escuchar en YouTube laurafloresmexico, sin embargo, dijo que tiene muchas canciones producidas que aun no ha sacado a la luz, y que por trabajo actoral no ha podido hacer los videoclips de dichos temas, así como también su negocio de peluquería canina en Miami, espera estar al cien en un futuro.

Por otro lado, Laura Flores junto con un grupo de actrices llegaran en abril los días 28, 29 y 30 a Ensenada, Tijuana y Mexicali, respectivamente, con ‘Hijas de su Madre’, bajo la producción de SG Producciones, y recomendó no perdértela, ya que es una obra muy divertida. 

Joss Favela lanza tema junto a Los Plebes del Rancho

Joss Favela lanza tema junto a Los Plebes del Rancho

TIJUANA.- Joss Favela ilumina la escena de la música mexicana con el lanzamiento de su nuevo sencillo «Somos», una colaboración con Los Plebes Del Rancho de Ariel Camacho. A lo largo de su trayectoria, Joss Favela ha cautivado los corazones de muchos; su último trabajo es un claro testimonio del papel que representa como uno de los principales impulsores del género con una mezcla inigualable de talento, carisma y dedicación, que lo ha llevado a obtener seis nominaciones al Latin GRAMMY y dos nominaciones al GRAMMY.  

«Somos» es el primer tema que se desprende de su próximo EP titulado Mis Compas Vol. 1, el cual cuenta con colaboraciones estelares de grandes exponentes de la escena musical en México, de los cuales algunos de ellos incluso han interpretado éxitos de su autoría. El lanzamiento del EP está previsto para mayo de 2024 a través de Sony Music. 

En esta colaboración con Los Plebes del Rancho de Ariel Camacho, pioneros de la música sierreña contemporánea, Joss Favela da vida a una balada que abraza dicho género, con los resonantes sonidos de la tuba. La canción capta la esencia de los intrincados lazos del amor: la sensación de sentirse pleno en presencia del ser amado, a pesar de un futuro incierto. La letra, escrita por el propio Joss Favela, llega a lo más profundo del alma.  

«Tenemos una relación desde hace muchos años», dice Joss Favela sobre Los Plebes del Rancho. «Cuando digo muchos, es más de lo que puedo recordar. Los conozco desde Ariel Camacho, descanse en paz». Esta longeva asociación y entendimiento entre los artistas, sirve de base para la creación de «Somos», canción que fusiona sus legados en una unión significativa y musical.

José Alberto Inzunza Favela es originario de Guamuchil, Sinaloa, más conocido como Joss Favela, es un cantante, compositor y productor mexicano. Fue galardonado por dos premios ASCAP, siendo la persona más joven en ganar el premio Compositor del año en 2015, y ha sido nominado a los Grammys Latinos.  

FOTOS: CORTESÍA

En 2018 Favela lanzó “Me hubieras dicho”, el primer sencillo de su álbum Caminando. El 6 de marzo del mismo año fue reconocido por tercera vez consecutiva como “Compositor del Año” durante la vigésima sexta producción de Premios de la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores, celebrada en la ciudad de Nueva York. A finales de 2018 lanza «Pienso en ti” en colaboración con la cantante Becky G. El 3 de mayo de 2019 es lanzada “La magia de tus ojos» como cuarto sencillo de Caminando, cuyo estreno fue el 31 de mayo del mismo año.

Los egos de Godzilla y Kong: Un nuevo Imperio

Los egos de Godzilla y Kong: Un nuevo Imperio

TIJUANA.- ¡La épica batalla continúa! El monsterverse cinematográfico de Legendary Pictures da continuidad al explosivo enfrentamiento de “Godzilla vs. Kong” con una aventura totalmente nueva que enfrenta al todopoderoso Kong y al temible Godzilla contra una amenaza colosal aún por descubrir, que se oculta en nuestro mundo y desafía su existencia… y la nuestra. “Godzilla y Kong: el nuevo imperio” profundiza en las historias de estos titanes y sus orígenes, así como en los misterios de la Isla Calavera y más allá.

Al mando está, una vez más, el director Adam Wingard. La película tiene como protagonistas a Rebecca Hall (“Godzilla contra Kong”, “La casa oscura”), Brian Tyree Henry (“Godzilla contra Kong”, “Tren bala”), Dan Stevens (“Gaslit”, “Legión”, “La bella y la bestia”), Kaylee Hottle (“Godzilla contra Kong”, “Despierta la furia”, “Chernobil”) y Fala Chen (“Irma Ville”). Kong”), Alex Ferns (“Batman”, “Despierta la furia”, “Chernobil”) y Fala Chen (“Irma Vep”, “Shang Chi y la leyenda de los diez anillos”).

El guión es de Terry Rossio (“Godzilla contra Kong”, la serie “Piratas del Caribe”) y Simon Barrett (“Tú eres el siguiente”) y Jeremy Slater (“Moon Knight”), a partir de una historia de Rossio & Wingard & Barrett, basada en el personaje Godzilla”, propiedad de TOHO Co. y creado por ésta.

FOTOS: CORTESÍA

Una vez más, Wingard colabora con el director de fotografía Ben Seresin (“Godzilla contra Kong”, “Guerra Mundial Z”), el diseñador de producción Tom Hammock (“Godzilla contra Kong”, “X”, “El invitado”), el montador Josh Schaeffer (“Godzilla contra Kong”, “Apuesta maestra”), la diseñadora de vestuario Emily Seresin (“El hombre invisible”, “Top of the Lake”). Los compositores son Tom Holkenborg (“Godzilla contra Kong”, “Mad Max: furia en el camino”) y Antonio Di Iorio (música adicional en “Godzilla contra Kong”, las películas de “Sonic: la película”).

Warner Bros. Pictures y Legendary Pictures presentan una película de Adam Wingard “Godzilla y Kong: el nuevo imperio”, una producción de Legendary Pictures. El estreno está previsto sólo en cines e IMAX a partir del 28 de marzo de 2024, distribuida por Warner Bros. Pictures excepto en Japón, donde Toho Co. Ltd. distribuirá la película; y en China continental, donde la distribución la hará Legendary East.

Nota de producción:

ADAM WINGARD: “Ya que viste a Godzilla y Kong librar la batalla definitiva en ‘Godzilla contra Kong’, ¿qué sigue? La respuesta obvia es: hacer equipo. Recuerdo que, incluso cuando terminamos la última película, me pasó esa idea por la cabeza. ‘¿Hacia dónde vamos ahora?’.

Pero, la idea de que Godzilla y Kong formen un equipo no es fácil. Se trata de dos monstruos muy territoriales, por lo que me inspiré mucho en mi cineasta favorito, John Carpenter, quien hizo una película llamada “Sobreviven”, en la que dos de los protagonistas pelean por ponerse unas gafas de sol, que es un momento importante de la trama.

Una vez que Godzilla y Kong están juntos, no puedes separarlos, pero nunca se llevarán muy bien. Ambos tienen un ego demasiado grande y lo divertido de ellos es que, incluso cuando forman equipo, siempre habrá una especie de tregua incómoda.

En Tijuana, Enrique Ramil, ganador de Gaviota de Plata

En Tijuana, Enrique Ramil, ganador de Gaviota de Plata

TIJUANA.- El cantante español Enrique Ramil, que el pasado mes de febrero llegó a la edición 63 del Festival de Viña del Mar defendiendo su canción «La última vez», se presentará el 23 de marzo en Entono Bar, para deleitarnos con su voz, que lo colocó como el ‘Mejor Intérprete’ en el Monstruo de la Quinta Vergara.

Profesionalmente llevo 20 años cantando, el gusto por esta profesión era porque acompañaba a mi mamá al coro de la iglesia. Hasta que un día me puse a cantar, y ya no paré. Empecé en bodas, bautizos y comuniones, y luego me presente en 7 talents que había, de los cuales gané Tierra de Talento (2020). Viña del Mar se me presentó en mi camino, mis fans me pidieron que me presentara, y mi manager me dijo que prepararíamos la canción que compuse en conjunto con Paty Cantú y Ángela Dávalos. Me daba un poco de miedo, pero gracias a dios se logró”, indicó Enrique Ramil para Así es la Nota.

Ramil llamó la atención a la audiencia desde la primera noche del Festival de Viña del Mar, siendo premiado como ‘Mejor Intérprete’ en una de las ediciones más competitivas de los últimos años del festival. Su presentación fue del agrado tanto del monstruo como de los cibernautas.

Fuimos 6 los elegidos en la competencia, terminé de cantar y empecé a escuchar que el público gritaba ‘gaviota’, pero yo entendía ‘idiota’, entre los nervios, era que pedían el premio para mí. Lo primero que pensé fue agradecimiento a dios, el dinero era bueno, pero lo que mas me ilusionaba era la ‘Gaviota de Plata’, es algo que he crecido viendo, y ahora tengo una”.

Si he estudiado canto y música para mi formación, pero bien es cierto que dios me dio el talento, pero además ganas, que es lo que te hace poder seguir; si hay disciplina, entrenamiento, formación y respeto por el oficio, al final salen las cosas bien”, añadió el cantante.

Después de la pandemia, los números de seguidores  de México crecieron para Ramil, ya que mucha gente se sumó a cantar en Karaoke las versiones que Enrique cantaba como: ‘Señora’, ‘A la que vive contigo’ y ‘Gata bajo la lluvia’. Me atreví a aventurarme, y llegué a México, cuando menos pensé ya tenía 3 sold out en el Foro del Tejedor, y así surgieron 15 fechas entre agosto y mitad de septiembre 2023. Siempre me he sentido muy querido en México. Es por eso que ahora voy a Tijuana porque teníamos fecha pendiente, comentó el interprete.

FOTOS: CORTESÍA

Después de Viña del Mar, Enrique se presentó con éxito en El Cantoral en Ciudad de México, lugar que le hacía especial ilusión, no solo por su acústica y su belleza, sino también por la importancia de Roberto Cantoral en su carrera, donde ademas estuvieron algunos cantautores y familiares de autores de los temas que Ramil interpretó.

En la presentación del 23 de marzo de Enrique Ramil en Tijuana, está sold out en Entono Bar, donde lo acompañará el tijuanense y amigo Frank Di, quien ademas también posee su Gaviota de Plata. El cantante español espera regresar pronto a la localidad para tener otro encuentro con sus seguidores.

Sofi Saar estrena disco “Terca”

Sofi Saar estrena disco “Terca”

TIJUANA.- Sofi Saar, define, que hay que ser terca en la vida, en el amor, en seguir los sueños y no conformarse. La música se volvió su terapia, y en el camino, pudo ver que no está sola en este mismo proceso. ‘Terca’ es su nuevo material discográfico con un sonido popteño.

Después de regresar mi anillo de compromiso e invertir todos mis ahorros de la boda en empezar de nuevo, sabía que era momento de intentar lo que no había hecho antes; entrar al estudio, grabar mi música y empezar a sanar. Entre insomnio, ansiedad, tristeza, pero muy en el fondo, ilusión, nació el sonido que tanto estaba buscando: EL POPTEÑO y con eso, mi primera canción ‘De mal en peor’ ft. Jorge Cuéllar,con la que entendí el mensaje que tenía que compartir en mis canciones”, comentó Sofi Saar.

Nos encontramos en redes sociales, somos dos proyectos que están fusionando el pop con regional y de alguna forma, dentro de esta colaboración quisimos darle vida a una rolita tumbada que también tuviera algo de balada pop. El punto medio fue Monterrey, en donde nos reunimos a escribir esta canción que habla de cuándo finges que ya no te duele esa persona y que estás bien, cuando por dentro realmente te sigue importando”, continuó Sofi.

Para el video, nos fuimos al Teatro Coyoacán porque quisimos expresar este sentimiento de cuando «actúas que estás bien» ante el mundo pero tu sabes las batallas internas que debes enfrentar todos los días. Se puede ver un poco cómo lo vive Jorge Cuéllar y cómo lo vivo yo, al final nosotros mismos somos espectadores”, afirmó.

Sofi Saar es originaria de Monterrey, Nuevo León, comenzó a escribir sus primeras canciones desde los 17 años y grabó su primer EP, llamado «Fugaz». Posteriormente, se integró a Toma Tres, banda pop en la que compuso temas como “Una Vez a la Semana”, entre otros. Recientemente, prestó su voz para la canción de inicio de la Reina del Sur 3 y está trabajando en su nuevo EP, que lleva un sonido Popteño.

Sofi a lo largo del 2023 lanzó 7 sencillos; «Mi Propia Mentira», “Terapia», «Último Chance», «Inevitable» (un cover de Shakira), «Sigues Siendo Tú» en colaboración con Nabález, «Está Raro el Domingo» y “Navidad Sin Ti” en colaboración con George Rhoads y Eddy Valenzuela.

En enero del 2024 lanzó «A La Mala» como último sencillo antes de su primer álbum “Terca”, el cual lanzará este 22 de Marzo y se conformará de 10 sencillos y 2 canciones nuevas, “24/7” y un sierreño llamado “De Mal en Peor” con Jorge Cuéllar, acompañado del sonido «popteño» que la caracteriza.

Estrena «Frida» en Festival de Cine Latino de San Diego

Estrena «Frida» en Festival de Cine Latino de San Diego

SAN DIEGO.- El Festival de Cine Latino en San Diego presentó el pasado 14 y 15 de marzo un viaje íntimamente crudo y mágico a través de la vida, la mente y el corazón de la icónica artista Frida Kahlo. Contada a través de sus propias palabras por primera vez, extraídas de su diario, cartas reveladoras, ensayos y entrevistas impresas, y cobrando vida vívidamente mediante animación lírica. Estrenó en la plataforma de Prime Video y Festival de Cine Latino, Edición 31 el pasado 14 de marzo. 

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La directora de origen peruano, Carla Gutiérrez, recientemente la película documental (duración 87 minutos) ‘Frida’, a lo que contó: “Llegué a los Estados Unidos a las 14 años, y actualmente soy Directora y Editora. Vine al festival de cine latino a presentar  la película ‘Frida’, de la gran artista mexicana, de la cual muchas estamos apasionadas de su arte, en esta ocasión estamos presentando la vida de Frida Kahlo a través de su propia perspectiva y utilizando sus propias palabras, así que ella les está contando su historia”.

El material que Gutiérrez utilizó, existe, son cartas que ella envió, además de una investigación muy profunda de un equipo de producción con los que Carla se apoyó para lograr la película. “Las cartas, escritos, diarios y entrevistas que realizó al final de sus años, mi equipo localizó cientos de documentos, hasta las notitas que le enviaba a su mamá desde la prepa, que podemos leer y escuchar muy íntimamente de su voz, sus propios sentimientos y reacciones que tenía a través de experiencias propias”.

Siempre me he sentido cercana a la cultura mexicana, porque conozco la cultura latinoamericana, y Perú es la otra capital de la colonia española, quizá compartimos un poco de la cultura católica con la que se crió a Frida. Esta película está hecha por un equipo latino, para mí era muy importante la colaboración de mexicanos. Terminamos la película en México, tanto el equipo de animación como diseño de sonido,hay un equipo de mujeres de distintos lugares para inyectar el espíritu y el corazón de México en esta película, y por supuesto basado en un contexto histórico”, explicó la directora de Frida.

Quiero que la audiencia vea a un México a través de sus ojos, que tengan la experiencia de esta mexicana llegar a Nueva York. Todo esto viene de un trabajo que ha sido muy fuerte y profundo. La voz es de Fernanda Echeverría, es una actriz increíble que ha hecho mucho teatro y cine, la audición que nos dio, era una combinación de emociones que era como escuchar a una mujer madura que ha sufrido mucho, pero manteniendo esa curiosidad de niñez y su espíritu rebelde, sobretodo la pasión por su vida a pesar del sufrimiento físico. Trabajar con Fernanda fue increíble”, aseguró Carla.

La película lleva al espectador a un recorrido mágico que te transporta a 1920 en México, donde podrán ver los troley y autos en el centro de la Ciudad de México, así como arte de Frida, conocer su infancia, hasta llegar a conocer a Diego Rivera. El estreno en México es el 9 de mayo en cines.

Beto y Sus Canarios regresan a la escena musical

Beto y Sus Canarios regresan a la escena musical

TIJUANA.- Beto y Sus Canarios son una agrupación con 36 años de trayectoria musical dentro del regional mexicano, y uno de los pioneros del género de Tierra Caliente. Originarios de Huetamo, Michoacán, fueron parte del Top 20 de Billboard en la categoría de Canciones Regionales Mexicanas de Todos los Tiempos con Está llorando mi corazón y No puedo olvidarte. 

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Recientemente, Don Edilberto Portillo, fundador de la agrupación, anunció el regreso de las voces y músicos originales del grupo como Many Pérez, «Temo» González, «El Cora» Pérez y Pedro Pineda. Tenemos mucha emoción porque los medios han querido entrevistas por este movimiento que traemos de ‘Beto y sus Canarios, expresó Beto, líder de la agrupación a Así es la Nota.

Beto y sus Canarios nació el 3 de mayo de 1987. Nos volvemos a reencontrar con los integrantes, me di a la tarea de traer de vuelta a los cantantes originales, tuvimos muchos éxitos y premios de Billboard, Premios Lo Nuestro, Premio a la Radio, y tenemos las Huellas en el Paseo de la Fama en Los Ángeles, California, mencionó Don Edilberto Portillo.

Me ausenté por más de 10 años y se perdió la esencia del grupo. Hace 6 meses recobré el nombre de la agrupación y me traje a ‘Temo’, a ‘Cora’ que son los creadores de varios éxitos, y también a Many Pérez que es un muchacho que ha aportado mucho al grupo, y Gabino García tiene su grupo, pero sigo pensando que regresará”, añadió.

Estuvimos en Atlacomulco Estado de México, donde nos dio mucho gusto ver cómo toda la gente coreaba nuestras canciones, sin excepción, el público tiene presente las canciones de Beto y sus Canarios. Al día de hoy estamos preparando música nueva, y en la ciudad de Los Ángeles, California nos están haciendo los arreglos, estamos seguros que van a ser otros éxitos más del grupo”, comentó el líder.

Los integrantes son:

  • Edilberto Portillo Mendoza, fundador y dueño de Beto y Sus Canarios
  • Cuauhtémoc «Temoh» González, vocalista y compositor
  • «Many» Pérez, «El Canario», vocalista
  • Alfonso Pérez, «El Cora», vocalista
  • Pedro Pineda, acordeonista y músico

El 14 de febrero fue nuestra primera presentación, después de 13 años de estar en pausa, y estamos muy emocionados por lo que está pasando, gracias a dios tenemos la agenda llena. Pronto haremos fechas en San Luis Potosí, tenemos varias fechas por México. Y a finales de mayo o junio llegaremos a Estados Unidos, nos quieren ver en Chicago, Houston y California, entre otras, y nos estamos preparando para que eso suceda”, aseguró.

Esperamos muy pronto estar por la frontera, y tocar en Tijuana, somos amigos de el Grupo Firme y ojalá podamos hacer algo juntos. Por cierto que traen a todos nuestros ingenieros, lo cual nos da mucho gusto, ¡pero qué nos los regresen!, dijo Don Beto entre risas.

Prepárense los seguidores de Beto y sus Canarios para escuchar ‘Tuve una novia’, ‘Está llorando mi corazón’, ‘Mi derrota’, ‘Noche eterna’, entre otras, quienes se preparan a hacer cosas nuevas pero sin perder la esencia de la agrupación.

Caztro lanza «No me siento mejor» con Callejo y Daaz

Caztro lanza «No me siento mejor» con Callejo y Daaz

TIJUANA.- El regiomontano Caztro, continúa lanzando éxitos, y para prueba de ello fue el reciente sencillo “No me siento mejor”, que forma parte de su segunda producción Bambú, misma que se ha vuelto viral en plataformas como TikTok y las reproducciones rebasan 1M de vistas. Para este nuevo tema realizó colaboración con Callejo y Daaz, sin duda, una explosiva reunión musical.

Ha sido un tiempo de muchas colaboraciones, han estado Charlie Ans y Sharif con el tema ‘400 Estrellas’ de su disco Orbitas, luego vino ‘tqcm’ con Jorge Cuellar, con la banda Efecto Pasillo, de las Islas Canarias lanzamos el tema ‘Fantasía’, el video se grabó en Colombia, y con Ruggero el tema ‘Serenata’, gracias a dios ha habido mucha música. Ahora van colaboraciones dentro de mi disco, con Ivanna grabamos ‘Moneda sin valor’, ‘Cartulinas de Colores’ con Pau Laggies y lo mas reciente ‘No me siento mejor’ con dos artistas de Cancun, Callejo y Daaz, un tema de desamor para bailar y que en lugar de andar llorando hay que irse de fiesta con los amigos, y en una de esas terminas con tatuaje’, contó Caztro.

El videoclip inicia con una plática casual entre amigos y nos lleva a desahogarnos del desamor en compañía de los amigos. Durante la grabación del video de este sencillo, Caztro se realizó su primer tatuaje, a lo que dijo: Mi tatuaje es una cajetilla con un cigarro pendiente con mi papá, y la cajetilla dice: ‘Papá was a Rollin Stone’, es una frase con la que siento que él se comunicó conmigo, recién había partido, es una canción que existe, y me confirma que él era un Rolling Stone. Creo que fue una gran manera de tatuarme por primera vez y que quede grabado en un video musical.

FOTOS: CORTESÍA

Desamor, despecho y desmadre, la nueva canción de Caztro nos lleva por un mal día transformado en una fiesta gracias al burbujeante synth-pop complementado con los versos de los invitados, No me siento mejor, me hiciste mierda pero no te guardo rencor, dice la letra, ideal para corazones adoloridos que sufren.

En un principio la voz era sólo un ft. con Callejo, pero luego entró Daaz con su verso, reveló Caztro sobre el génesis del que promete ser su nuevo hit.

El tema iba a ser para la serie de Cindy La Regia, llamaron para grabar la voz de la canción para el capítulo, pero no quedó la escena, y el tema quedó volando. La gente de la disquera me convenció que tenía que ir en mi disco, así que quedó un tema que más que uno decidir por la canción fue un proceso de escuchar que quería ‘la canción’, hasta ahora la gente la ha aceptado excelente”.

De ‘Bambú’ (echando raíces fuertes) se han lanzado ‘Hoy no me encuentro para nadie’, ‘Monedas sin Valor’, ‘Cartulinas de Colores’ y ‘Cien metros’, en el que realicé un video donde literal me colgué para vivir la canción, hago lo que sea para hacer un buen video, me voy hasta Islandia. El disco es muy especial, hago un ft con mi papá y muero por que lo escuchen todo; cierro un ciclo y creo que es algo que viene a cambiar mi carrera”, finalizó Caztro.

Adriana Barraza brinda esperanza a madres buscadoras con “El Tesoro” 

Adriana Barraza brinda esperanza a madres buscadoras con “El Tesoro” 

SAN DIEGO.- El primer día de arranque del Festival de Cine Latino en San Diego en su Edición 31, desfilaron algunas celebridades entre ellas, la actriz y maestra Adriana Barraza para presentar el cortometraje El Tesoro junto al productor del filme Edward Enriquez Cohen y el director David Rodríguez.

En el momento que David escribió este cortometraje con esta historia fantástica, y llegó a mis manos por medio de Edward y David, nunca lo dude,  yo quería hablar de las madres buscadoras, y esta fue la forma perfecta, porque ademas de que es una historia conmovedora, fue trabajar con dos amigos queridos y profesionales antes que nada”, compartió Adriana Barraza en rueda de prensa en San Diego.

Han sido muchas las historias desalentadoras de personas desaparecidas, así que lo que David buscaba era que a través de una ficción, aportar un poco de esperanza a la sociedad mexicana, a todas las familias que tienen un familiar desaparecido y aquellas madres y padres que están buscando a un hijo. Con esta historia los invito a que hablen, y  darles ese regalo de reunirnos y que busquen a sus tesoros, aseguró.

Esta historia se ve de los dos lados, de los desaparecidos y de los sicarios, todos tienen familia, y sufren por este terror que pasa a nivel internacional. Las familias se quedan sin voz, porque nadie quiere hablar de ello, y ese es el mayor problema”, comentó Edward, agregando que en la presentación en SDFF estará una persona cofundadora de Los Armadillos (buscadores).

FOTO: DAVID MAGAÑA

Desde que este corto tuvo su estreno, tuvimos la presencia de una mamá del colectivo ‘Por amor a ellxs’, y en donde se presenta el corto, siempre están invitadas las madres, algún colectivo ó familiar. El día 15 de marzo, para la presentación de ‘El Tesoro’ en el Festival de Cine Latino, nos van a acompañar dos madres con hijos desaparecidos. Para nosotros es muy importante la presencia de ellas”, añadió Barraza.

Sinopsis: «Clemencia», el personaje que encarna en “El Tesoro”, cortometraje de ficción dirigido y escrito por David Rodríguez Estrada, concedió a Adriana Barraza la oportunidad de cumplir su deseo de solidarizarse y brindar esperanza a las madres buscadoras de las víctimas de desapariciones forzadas en México. En este cortometraje de 21:19 minutos, da vida a una mujer que al descubrir la serie de delitos que cometió su hijo como sicario, decide “resarcir” un poco el daño a las madres y familiares de los afectados, ayudándolos a localizar sus restos.

FOTO: CORTESÍA

El tema de las madres buscadoras es algo que a mí y a la familia afectó mucho, y siempre quise escribir sobre esto. Tuve un tío que desapareció en 2004, lo secuestraron y nunca más volvimos a saber de él. Y bueno, desde niño he admirado a Adriana Barraza, y siempre pensé que sería un sueño trabajar con ella, yo quería que fuera la protagonista de esta historia, ella es como una superhéroe mexicana, que les llevará a las familias sus tesoros”, finalizó David con Así es la Nota, siendo “El Tesoro” su quinto cortometraje en su carrera cinematográfica.

El Tesoro se presenta el 15 y 16 de marzo en las salas de cine AMC Mission Valley 20.