Tijuana.- Adriana Deangelis, actriz argentina radicada en México, actualmente interpreta a ‘Adela’ en la nueva película «Presencias» dirigida y producida por Luis Mandoki, comparte créditos con Alberto Amman y Yalitza Aparicio, disponible por VIX+. Fue presentada por el director el pasado 12 de septiembre en el Toronto International Film Festival (TIFF).

“Antes de elegir el camino de la actuación, estudié Administración de Empresas, me pasaron ciertas situaciones que me hicieron replantearme que era lo que me hacía más feliz en la vida, fue cuando tomé la decisión de dedicarme a lo que realmente me gustaba que es la actuación”, explicó Adriana Denagelis a Así es la Nota.

La actriz llegó a México hace 9 años, y para Adriana fue un gran regalo, ya que siempre deseó hacer carrera en el país azteca, porque le gustaba lo que se hacía en el medio de la actuación. En el aquel entonces llegó con su esposo y su hijo, y lo sintió como su segundo hogar.

“Realicé muchos comerciales, y participé en el programa ‘La Rosa de Guadalupe’, después vinieron novelas, series, como “Las Juanas” de Netflix, “Sin Miedo a la Verdad” 1 y 2, “La Piloto” 2, “Yankee”, “Había una vez” para Blim, “Señor Ávila” para HBO, “Muchacha Italiana viene a casarse” y “Antes muerta que Lichita” para Televisa. Solo tengo agradecimiento para México porque siempre he tenido trabajo, mi hijo encontró una escuela Monterosi, y conocí gente tranquila”, comentó.

Ha participado en los largometrajes, “Soundtrack” “Inocente Tentación”, “La mujer del escritor”, “Juan, una historia de verdad”, “Kata Hux y la piedra alquimista”, y “Alguien llamó al fotógrafo”, entre otras.

En teatro ha participado en Untitled Stills-Sist. Nac. de Creadores Arte dirigida por Alicia Sánchez, “Naufragantes”, “Cuentos de Chejov”, “No hay que llorar” y “Hay límites que no pueden pasar”.

Actualmente Adriana estrenó la película “Presencias” del director Luis Mandoki, para cines y la plataforma de streaming VIX+. “Presencias está dirigida por un gran maestro que yo admiro muchísimo, y comparto créditos con Alberto Amman, que también es argentino, y Yalitza Aparicio. La esposa de Mandoki es la autora del guión junto con él, además de la dirección. Mi formación fue en Argentina y Estados Unidos, pero aquí en México me he formado con Luis Mandoki y Diego del Río”.

La invitación para la audición le llega a Deangelis a través de su agencia, en el tiempo de pandemia, así realizó el casting y el callback por zoom. “Cuando me dieron la escena del casting, pensé que sería mi sueño quedarme en el casting, y después de varias audiciones, tuve la bendición de quedarme en el proyecto”.

“Para la realización de la película implicaba mucho esfuerzo físico, por la trama, y por lo que le pasa a mi personaje en la película, así que fue un entrenamiento y un desafío maravilloso y lo disfruté al máximo. Es la primera vez que me toca trabajar en un filme de suspenso, y vaya que he trabajado todos los géneros en televisión, cine y teatro”, enfatizó la histrión.

La historia va de ‘Víctor’, un actor que está en la cúspide de su carrera, le proponen vender la cabaña de su infancia, y enfrenta determinados sucesos que le toca atravesar y toparse con esas oscuridades del pasado. “Mi papel, soy la mamá de Víctor, Alma y Manolo, de donde gira la historia”, finalizó.

Tijuana.- Con éxito se llevó a cabo los días 21, 22 y 23 de septiembre, 2022, el decimonoveno Festival y Muestra Internacional de Cortometrajes “Corto Creativo UDCI”, en  Tijuana; la inauguración tuvo lugar en la Sala Carlos Monsivais de el CECUT, con la presencia del Rector, Maestro Antonio Carrillo Vilches. Invitados especiales el actor Adal Ramones y Paola Ramones quien dio una conferencia sobre la dirección de su corto ‘Renacer’.

“Significa mucho este cortometraje y quiero contarles que a veces tenemos miedo de hacer las cosas, porque estamos chavos, pero cuando tienes ganas de comunicar algo, es más grande a todos los límites que te puedan poner. No hay mejor terapia que el arte,  y me puse a escribir, y mi papá me apoyó. Yo aun no sabia si iba a estudiar cine, y decidí hacer este cortometraje;  me ayudó a descubrir que realmente cine es lo que quiero hacer, y compartirlo con ustedes es un gran orgullo”, explicó Paola Ramones en su presentación de ‘Renacer’.

Fotos de Omar Martínez.

La joven promesa del cine, expresó estar emocionada de ser invitada al festival, y platicó sobre su corto ‘Renacer’ (2020). “Fue en plena pandemia, gente cercana a mí falleció, y no sabia con quien compartirlo, y las ganas de comunicar lo que yo sentía fue lo que me arriesgó a hacer el cortometraje; estaba todavía en la prepa, aun no cursaba la carrera de cine. Soy muy romántica, pero analítica también, así que resultó muy poético, con bonita filosofía y cálido, siento que nos identificamos con lo que estábamos viviendo todos. Por otra parte estoy por presentar el corto ‘Amén’ que habla de los migrantes, yo que soy estudiante y latina, a veces me ven como una invasora, cuando musicalicé este corto se quedaron sorprendidos, se sintieron identificados, no debemos separarnos. Me veo terminando este año con un nuevo proyecto, en el 2023 hago mi primer protagónico, actúo y dirijo un documental, y me visualizo en Los Ángeles y trabajando con pasión,  rodeada de gente y siendo feliz”, manifestó Paola a Así es la Nota.

Por otra parte, el actor y orgulloso papá Adal Ramones, quien protagonizó el corto dirigido por Paola, comentó: “Paola son mis ojos, ella es la mayor, y a veces me resulta dejar de ver a la adolescente y ahora una adulta, independiente y viviendo sola. Es increíble ver a los jóvenes interesados en el cine, ahora los chicos tienen en su computadora todo un estudio de postproducción, audio, efectos, sonidos y musicalización, que hubiera dado yo por eso. Además de comunicar sus historias y lo que sienten; como adultos absorbemos los conocimientos de esta juventud. Atrévanse hacer lo que les gusta y expresar lo que desean”. Adal se encuentra con nuevos proyectos (películas) y su gira con Adrian Uribe, ‘Chavo Rucos’.

Los participantes fueron estudiantes de bachillerato, universitarios en el área del conocimiento, productores y realizadores independientes, fueron invitados por la UDCI, en la exclusividad de cortometrajes de ficción, donde el ganador recibe el premio LUMEN (exclusivamente para alumnos de UDCI) en las categorías: Mejor Cortometraje Mexicano y Mejor Cortometraje Extranjero. Género: Drama, Comedia, Animación (2D, 3D & Stop Motion), Terror y Acción.

Los ganadores Edición 2022, Mejor Cortometraje Nacional ‘¿En dónde está el gober? Por Carlos Tejeda (México), y Mejor Cortometraje Internacional ‘The Crossroads’ por Eastwood Agency (Russian Federations).

Tijuana.- Kany García está de fiesta. Acaba de lanzar “La Siguiente”, una imperdible colaboración con Christian Nodal y hace unos días se destacó en las nominaciones a la Edición 23 de la entrega anual del Latin Grammy, contendiendo en las categorías Mejor Álbum Vocal Pop por ‘El amor que merecemos’ y mejor Canción Tropical por “Agüita e coco”.

«Agradecida por estas dos nominaciones y más en estos momentos donde todas las alegrías que se puedan sumar a mi país son tan necesarias”, comentó Kany García.

Kany, quien ya ha ganado seis Latin Grammys, se muestra contenta porque, además, acaba de lanzar su nuevo tema “La Siguiente” a dúo con el cantautor mexicano Christian Nodal.  Esta es una balada escrita por Kany García y Christian Nodal con acordes del género regional mexicano. La fusión es mágica, los artistas armonizan perfectamente sus voces en un tema que abarca la historia de una relación que no funcionó.

“Es esa historia que escuchamos muchas veces de amigas que sienten que lo han dado todo en la relación, pero el hombre no, o viceversa, y cuando más feliz está siempre regresa el ex. Por eso ella le dice ya ni te preocupes por mí, que te preocupe la siguiente. Esta canción nació para ser un dueto, porque es una conversación entre la pareja, y siempre tuve claro que esa voz era Christian Nodal que tiene una voz mágica con un sentimiento único. Quería que el sintiera la canción también suya, que tuviese elementos del ADN de él y que pusiera también su propio sello. Trabajar con él ha sido una experiencia maravillosa”, expresa Kany sobre el tema en el que se integraron músicos de Nodal.

Por su parte, Christian Nodal destaca ser un fiel admirador de Kany y de su  música  por  lo  que  describe  esta  colaboración como  un  sueño  hecho realidad. 

“¿Cómo le iba a decir que no? Yo amo su arte y el mensaje que ella lleva  al  público.  Fue  muy  generosa  en  dejarme participar  a  mí  y  a  mis músicos en un tema con el que muchas personas se van a poder identificar en algún momento de sus vidas”, destacó sobre “La Siguiente”.

Para  el  video  musical,  filmado  en  Buenos  Aires  y  dirigido  por  Diego Peskins, se desarrolla la historia partiendo de la monotonía de una pareja, aspectos  que  suelen  suceder  en  una  relación  antes  de  romperse,  y en donde  también  se  integran  rasgos  de  sus  personalidades  como  los tatuajes.

Por otro lado, la  23a  entrega  anual  del  Latin  Grammy se  realizará  el  17  de noviembre desde el Michelob Ultra Arena en Las Vegas, donde la cantautora estará presente.

Tijuana.- El jueves 29 de septiembre llega a los cines “Mira como corren”, una nueva película de misterio al mejor estilo “¿Quién lo hizo?” que gira en torno al asesinato de un director de Hollywood (Adrien Brody) que planeaba hacer la versión cinematográfica de La ratonera, la célebre obra de teatro de Agatha Christie cuya función número 100 estaba a punto de presentarse en el West End londinense de los años 50.

El filme está protagonizado por Sam Rockwell, Saoirse Ronan, Adrien Brody, Ruth Wilson, Reece Shearsmith, Harris Dickinson, Charlie Cooper, Shirley Henderson, Lucian Msamati, Pippa Bennett-Warner, Pearl Chanda, Paul Chahidi, Sian Clifford, Jacob Fortune-Lloyd, Tim Key, Ania Marson y David Oyelowo. La película está dirigida por Tom George, fue escrita por Mark Chappell y producida por Damian Jones y Gina Carter. 

SINOPSIS:

En el West End de Londres de la década de 1950, los planes para una versión cinematográfica de una obra de teatro de gran éxito se interrumpen abruptamente cuando el director de Hollywood de la película es asesinado. Cuando el desganado inspector Stoppard (Sam Rockwell) y la entusiasta novata Constable Stalker (Saoirse Ronan) se hacen cargo del caso, se ven envueltos en una desconcertante novela policíaca dentro del glamoroso y sórdido teatro clandestino, mientras investigan el misterioso homicidio bajo su propio riesgo. 

Desde la carismática dupla investigando el crimen hasta la colorida compañía teatral presentando la obra, “Mira como corren” introduce un elenco de personajes irresistibles, encarnados por destacados actores y actrices de ambos lados del Atlántico.

Cuando sucede el misterioso asesinato en el centro de la trama, son asignados al caso un apático inspector de Scotland Yard llamado Stoppard, interpretado por el actor Sam Rockwell, y una novata agente de policía llamada Stalker, interpretada por Saoirse Ronan.

Fiel al género de misterio, Stoppard y Stalker son polos opuestos que deben dejar de lado sus diferencias y trabajar en equipo para hallar al responsable del asesinato. Mientras que Stoppard es un veterano aburrido y hastiado que lo ha visto todo, Stalker está dando sus primeros pasos en su carrera y llega al caso con toda la frescura, el entusiasmo y la inexperiencia de los novatos.

Junto a él llega John Woolf (Reece Shearsmith), respetado productor cinematográfico que existió en la vida real. Woolf está dispuesto a seducir a todos y lograr hacer la película como sea. Edana Romney (Sian Clifford) es su esposa, una excéntrica vidente abocada a los poderes de la psiquis, el tarot y la astrología. Ann Saville (Pippa Bennett-Warner) es la secretaria personal y amante de Woolf, dispuesta a conquistar a su hombre para siempre.

Por último, forma parte del proyecto cinematográfico el celebrado guionista Mervyn Cocker-Norris (David Oyelowo), un dramaturgo algo exitoso y muy presumido, encargado de la adaptación de la obra para el cine. 

La legendaria escritora británica Agatha Christie (Shirley Henderson), apodada “la reina del crimen”, aparece en la película a sus cincuenta años, felizmente casada con el arqueólogo Max Mallowan (Lucian Msamati). Hacia el final de la historia, Christie se encuentra intentando idear el final de un nuevo libro. Completa su círculo Fellowes (Paul Chahidi), un mayordomo sarcástico y poco amable.

Un filme que vale la pena ver, y que te envuelve en el misterio y te lleva a una época inolvidable.

Los Ángeles, Ca.- En el marco de el GuadaLAjara Film Festival (GLAFF) en Los Ángeles, la actriz Mónica Huarte anunció que será la presentadora de la 12ª edición que tendrá lugar del 29 de septiembre al 1 de octubre de 2022. Premiarán a personajes destacados en la comunidad LGBT,  la industria del cine y musical.

Con el objetivo mostrar lo mejor del cine Latino, Latinx/e y BIPOC, y servir como puente que unifica y conecta las historias en ambos lados de la frontera, la programación incluirá películas de cineastas latinoamericanos que se exhibieron en su festival hermano, el Festival Internacional de Cine en Guadalajara, y películas de cineastas Latinx/e y BIPOC en los Estados Unidos. 

Y para darnos más detalles de el GuadaLAjara Film Festival, Huarte nos platicó que llega a la ciudad del entretenimiento, para ser la presentadora de este maravilloso evento: “Lo que más me gusta de este festival es que tiene un propósito, esta edición está dedicado a la comunidad LGBT, y que todo mundo entienda que somos uno solo, y que estas historias que se cuentan a través del cine, se puedan sentir tus raíces mas fuertes”.

Este año, el GuadaLAjara Film Festival continúa con la misión de construir puentes y fortalecer las alianzas, un Festival con Causa, y se donarán los ingresos de la taquilla a una organización que apoye a la comunidad latina. Este año, será la organización TransLatin@ Coalition (TLC), y honrará a su fundadora, presidenta y directora ejecutiva, Bamby Salcedo, activista de derechos civiles trans con el premio Árbol de la vida. De igual manera, el actor Xolo Maridueña (Cobra Kai y Blue Beetle), será homenajeado.  

“Uno de los filmes destacados en la programación es el documental de animación mexicano-estadounidense  ‘Home is Somewhere Else”, una película de los Dreamers inmigrantes indocumentados en Estados Unidos. Y de clausura ‘Omara Portuondo’, un documental dirigido por Hugo Pérez, como un ícono musical de Cuba”, aseguró la actriz. Las sedes del festival, The Theatre at Ace Hotel, Grand Park, Alamo Drafthouse y The Secret Movie Club. Para el horario y la compra de boletos visite: www.glaff.org.

Mientras tanto, Mónica no para de trabajar, y nos dijo: “Estrenamos teatro, y estoy feliz, “Casa de mascotas”, llevaba 3 años sin hacerlo. Son dos parejas que tienen mascota, pero desaparece el ‘puddle’ de la otra pareja, y nosotros sabemos que pasó con el perro, y no les decimos, así que se arma una locura porque nuestro perro se comió al suyo”, compartió Mónica, advirtiendo que es una obra divertida pero profunda.

Por otra parte, Mónica es una de los protagonistas de la serie de comedia mexicana 40 y 20 junto a Jorge «El Burro» Van Rankin, estrenando las temporadas 9 y 10. Además la histriónica se encuentra muy orgullosa de haber escrito su primer guión para una película, y pronto dará más detalles.

“Me tardé muchos años en arrancar en esta carrera, pero me gusta lo que estoy contando ahora, lo que me pidan se los puedo hacer. Actualmente estoy en VIX+ con la película ‘Enfermo amor’, y en la comedia familiar en inglés, Daddy Daughter Trip, con Rob Schnieder”. (estreno USA el 30 de septiembre). Filmada en Phoenix, donde Mónica Huarte regresó para el estreno de la misma. Además ‘Oliverio y la piscina’ donde también participa la actriz, se encuentra en distintos festivales.

Tijuana.- La agrupación formada por Luigi, Anthony y Dominick, más conocidos como ‘Los Picus’, se han dado a conocer como el fenómeno en las redes sociales, donde sus canciones han sido reproducidas más de 25 millones de veces. Entre la gira que harán por algunas ciudades de la República Mexicana, incluyen a Tijuana, éste domingo 25 de septiembre en El Foro en punto de las 12:00 p.m.

Previo a su presentación los tres pequeños de 13, 11 y 7 años, platicaron con Así es la Nota acerca de su gusto por el género urbano, sus canciones y quienes han sido su inspiración para incursionar en la industria musical. 

Desde muy pequeños encontraron el gusto por bailar,  y cantar, transmitiendo su amor por la música; el 31 de agosto del 2019, empezaron a grabar vlogs con Fede Vigevani, causando un hit en Latinoamérica. Precisamente durante la pandemia, en medio de el encierro, decidieron crear contenido en sus redes sociales, lo que nunca imaginaron, es que miles de jovencitos se identificarían con ellos y su vida cambiaría por completo.

“Nos pusimos Los Picus por sugerencia de alguien, pero además mi apodo es Piculín, y Dominick es Piculincito, (el mas pequeño. Teníamos bastantes nombres pero ganó Picus”, platicó Anthony. 

Los hermanos llevan una vida lo más sencilla posible, rodeados de su familia y amigos de quienes reciben siempre buenos deseos, a lo que dijeron: “Intentamos ser lo más normal posible, y que no se nos suba la fama. Nosotros tenemos muchas personas en las que nos inspiramos como JBalvin y Bad Bunny,  somos muy fans de JBalvin y de ahí nuestros outfit”. 

Los tres integrantes, van a la escuela, hacen sus tareas y es en las tardes cuando ensayan y le dedican a su música (clases de canto y graban contenido). De los fans reciben buenos comentarios y si los reconocen se toman la foto. Los Picus están conscientes de su popularidad pero no desean dejar de tener los pies en la tierra. En el 2021 se dieron a conocer con su primer material discográfico titulado ‘Baby Girl’, del que se desprendieron los sencillos ‘Tan Bonita’, ‘Me gusta’ y ‘Aunque digan’. El primer sencillo del 2022 fue ‘Un mundo al revés’ y éste viernes 23 de septiembre lanzan en sus plataformas el tema ‘Pakata’, un flow muy movido.

Después de su presentación en Tijuana, la gira ‘Tour Picus’ tiene agendado en Ciudad de México (Teatro Metropolitan), Monterrey y Guadalajara, más lo que se vaya acumulando, indicaron. “Incluimos canciones de amor, y a los compositores les decimos frases que nos describan para cantarlas y sentirlas propias”.

“Nuestro contenido es variado, de comedia, retos, bromas, y también los fans nos dan ideas. A todos los niños les queremos decir que luchen por sus sueños, que no haya baches, que no le metan freno a lo que hagan, y sigan su camino”, finalizaron Los Picus.

Tijuana.- Gracias a la invitación de Luna Mondragón y La Escalera Productions, la actriz y activista Alejandra Ley visitó Mexicali y Tijuana para presentar su show de Standup Comedy, e impartió un taller de Delivery para standoperos, además disfrutó de las bondades y lugares de Baja California.

“En el campo del Standup se están haciendo cosas muy padres, están viniendo muchos compañeros a presentar sus rutinas y Tijuana tiene muchísimo talento; vine a dar un taller de Delivery para standoperos, es para los que ya hacen standup comedy, ayudo con la ejecución de su rutina; fue muy corto y espero volver. Vamos hacer otras fechas en Puebla, Jalapa, y lo que venga”, comentó Alejandra Ley para Así es la Nota.

Recordemos que la actriz inició su carrera desde muy pequeña, a lo que nos contó: “Desde que me acuerdo quería actuar, cantar y bailar. Mi tío, hermano de mi mamá, estudió en Bellas Artes, me cuidaba y me llevaba con él mientras hacía su licenciatura de actuación me tocaba escuchar clases de Emilio Carballido y crecí ayudándole hacer telones y vestuarios, amé hacer teatro”.

Sobre su incursión en la novela Carrusel dijo: “Le pidí a su mamá me llevara, me costó convencerla, pero finalmente aceptó, y así formé parte de esta encantadora novela. En Televisa, solo hice Carrusel y Marimar, participé en ‘Casos de la vida real’ y video teatros, que dirigían reconocidos directores, Armando Araiza y lo producía Luis de Llano Palmer (papá de Luis de Llano), me tocó trabajar con Angélica María, Norma Herrera, y Lorena Velázquez. Después descubrí el teatro musical y me enamoré, tomé clases de canto con la maestra Lula, me tocó ver teatro musical con Susana Zabaleta, Olivia Bucio, Marga López, ¡una joya!”.

Después de realizar teatro musical, Alejandra regresó a la televisión con TV Azteca, en los melodramas ‘Los Sánchez’, ‘Tres familias’, ‘Por tí’, ‘Siempre tuya Acapulco’, entre otras. “Ahora ha sido interesante tener esa libertad de trabajar en donde te hablen, y últimamente en la comedia”, puntualizó.

El fenómeno de Carrusel le cambió la vida a aquella niña de 6 años: “Recuerdo que mi abuelita me hacía unos moños, y estábamos en el aeropuerto para despedir a Gaby Rivero, y de repente sentí que me agarraron del cabello y me arrancaron el moño, fue impactante, pero divertido, sabia que la gente veía la novela”.

La comedia desde que recuerda ha sido parte de su ADN, a lo que nos cuenta: “Siempre me ha gustado hacer reír, y reconozco que lo aprendí como una defensa porque me bulleaban por gorda, porque salía en la tele y no tenía claro mi orientación sexual, además mi nombre completo es Joana Alejandra Ley ‘Cerda’, y desde pequeña muy propia para hablar”.

“En los standup me presento como soy, así hablo, me pasan cosas muy chistosas; en el 2011, me sugirieron que debería hacer standup, ya había tomado clases con maestras en este género, y empecé a escribir porque quería decir cosas que para mí eran importantes, es difícil, pero aquí sigo y en Tijuana haciendo Standup”, finalizó la actriz y orgullosa mamá; quien agregó que está haciendo cine, y la veremos en ‘La Usurpadora’ the Musical, protagonizada por Isabella Castillo, Alan Estrada, Alejandra Guzmán, Shane West, entre otros, y para Netflix próximamente una serie.

San Diego, Ca.-Un rinoceronte blanco del sur macho de seis semanas de edad en el Centro de Rescate de Rinocerontes Nikita Kahn en el Safari Park de San Diego ha recibido nombre: ‘Neville’. El nombre fue elegido por un generoso partidario de la fundación ‘San Diego Zoo Wildlife Alliance, en honor a un médico sudafricano que tuvo un impacto positivo en la vida del donante y de muchas otras personas. 

Neville y todos los rinocerontes serán el centro de atención el 22 de septiembre, Día Mundial del Rinoceronte, un día para generar mayor conciencia sobre éstos animales y la importancia de los esfuerzos de conservación para protegerles.

La enérgica cría llena de confianza y seguridad en sí mismo, está prosperando y ha estado experimentando muchas «primicias» nuevas desde su nacimiento el 6 de agosto, como el conocer a otros rinocerontes y ganar suficiente resistencia y volumen para explorar ahora el hábitat principal de 2 acres en el Nikita Kahn Rhino Rescue Center. 

Se le puede ver corriendo a toda velocidad por el extenso hábitat, deteniéndose con frecuencia para chapotear y revolcarse en el lodo. Rodar en el barro es un comportamiento natural de los rinocerontes, cubriéndose con una gruesa capa de barro que actúa como protector solar y repelente de insectos, y que además, ayuda a mantenerlos frescos.

Además de pasar tiempo con su madre, Livia, Neville conoció recientemente a otras dos hembras adultas que residen en el Rhino Rescue Center: Victoria y Wallis. Bajo la atenta mirada de Livia, la cría a menudo interactúa con los dos adultos, a veces participando en comportamientos lúdicos como dar cabezazos, o simplemente observando con curiosidad sus actividades.

Nacido con un peso aproximado de 110 libras, Neville se está amamantando bien y aumenta de 3 a 5 libras por semana. Actualmente pesa 250 libras. Cuando crezca y llegue a la adultez, alrededor de los 3 años de edad, podría llegar a pesar entre 4000 y 5000 libras y medir 6 pies de alto hasta el hombro.

Todos los nacimientos de rinocerontes son significativos, y el de Neville representa un paso esencial en la Iniciativa del rinoceronte blanco del norte de San Diego Zoo Wildlife Alliance, que demuestra que Livia puede llevar una cría a término y cuidar a su descendencia. Esto es de vital importancia, ya que Livia se encuentra ahora entre los rinocerontes hembras en el Centro de Rescate de Rinocerontes Nikita Kahn que podrían servir en el futuro como madre sustituta de un embrión blanco del norte.  

Solo quedan dos rinocerontes blancos del norte en la Tierra, que residen en una conservación de vida silvestre en Kenia. El trabajo que se está realizando para conservar el rinoceronte blanco del norte también puede aplicarse a otras especies de rinocerontes. En el mundo, hay cinco especies de rinocerontes: blanco (con una población estimada en 18,000); negro (estimada en 5,600) en África; mayor de un solo cuerno (estimado en 3600); de Java (estimado en 74) y de Sumatra (estimado en 80) en Asia.

EL Safari Park está celebrando su 50 aniversario: los visitantes del Parque Safari ayudan a San Diego Zoo Wildlife Alliance a dar un paso más para lograr su misión de salvar a los rinocerontes y otros animales y plantas en todo el mundo.

Tijuana.- Majo Aguilar, una de las jóvenes promesas femeninas de la música mexicana, celebra con gran emoción su primera nominación al Latin Grammy, en la categoría Mejor Álbum de Música Ranchera/Mariachi por su producción debut en el género “Mi herencia, mi sangre”.

Con este material, Majo Aguilar sigue orgullosamente la tradición de la música mexicana y muestra el gran talento que posee y el amor que le tiene a este género que corre por sus venas gracias al legado de su familia.

Detrás de “MI HERENCIA, MI SANGRE”, hubo muchos meses de preparación en los que la cantante trabajó de la mano del reconocido productor Chucho Rincón y su hijo Fabián Rincón, quienes fueron sus cómplices en la creación de esta joya musical que plasma la esencia y estilo único que Majo busca transmitir a través de su música.

Con este gran logro, la nieta de las leyendas Antonio Aguilar y Flor Silvestre sigue construyendo una sólida carrera en la música dejando testimonio de que nació para brillar en la industria  gracias a su indiscutible talento vocal e interpretativo y la personalidad que ha conquistado a cientos de miles de personas que la respaldan.

Recientemente, Majo Aguilar lanzó un nuevo EP titulado “Una Buena Ranchera” con el que da un breve avance de lo que será su segundo álbum de mariachi. Este material  incluye 5 temas que fueron escritos por reconocidos compositores de Sudamérica que Majo eligió con mucho cariño para retribuir el increíble apoyo y amor recibido por parte del público de estos países.

Previo a dar a conocer su EP lanzó “Te mentiría”, un tema de Gian Marco, quien originalmente cantó en el género pop, y Majo lo lanzó con mariachi. La artista pone en alto la música mexicana con el nuevo material en el que la cantante hace gala de su talento vocal e interpretativo para darle vida a cada una de estas canciones que lo integran.

El lanzamiento de este EP viene impulsado también con el estreno de un vídeo oficial que corresponde al tema “Cómo te olvido”, un tema del reconocido compositor colombiano Luis Aniceto Egurrola Hinojosa, en el que Majo transmite con mucho sentimiento acompañada del mariachi. La grabación de este material audiovisual se desarrolló en Monterrey, Nuevo León y habla del momento en que se toma la decisión de terminar una relación.

Con más de 150 millones de streams globales en su música, Majo Aguilar se ha posicionado en el gusto del público destacando por su personalidad, talento, sencillez y el gran amor que le tiene a este género musical que corre por sus venas. Disponible en todas las plataformas digitales.

 

Tracklist:

1-Mori

2-Te mentiría

3-Cómo te olvido

4-Busca un confidente

5-Un montón de estrellas

Tijuana.- La actriz mexicana, Adriana Barraza, quien en el mes de julio fue homenajeada por sus primeros 50 años de carrera actoral, recibiendo importantes preseas tanto en México como en Estados Unidos; al día de hoy, se encuentra estrenando dos importantes proyectos ‘Diario de un gigoló’ y ‘Mónica’, detalles que platicó con Así es la Nota.

“Diario de un gigoló”, estrenó el pasado 7 de septiembre en Netflix; la serie es una historia llena de intriga y suspenso sobre la vida de un gigoló que comienza a desmoronarse cuando se involucra en los asuntos familiares de una clienta y rompe la regla fundamental de su trabajo: no enamorarse.

Foto: Cortesía Netflix

“Me veo linda por primera vez, tengo un personaje glamoroso, así que lo disfruté muchísimo, el diseño de imagen que me hicieron en Argentina fue hermoso, vestuario y maquillaje, recomiendo que la vean hasta el final, porque da un giro muy importante. La serie está muy bien escrita y te va llevando”, aseguró Adriana, la serie está en primer lugar a nivel internacional, y tercer lugar en Hispanoamérica.

La experimentada actriz nos platica que usualmente son muy pocas las veces que realiza un casting, los últimos proyectos ‘Diario de un gigoló’, ‘Blue Beetle’, ‘El último vagón’ para Netflix, y una próxima película que va a grabar en Brasil, han sido invitaciones; así como el filme que hizo con Sylvester Stallone, entre otros.

“Hace mucho tiempo que no hago un casting, normalmente tengo una conversación con los directores, me explican el concepto, envían el guión y los links de su trabajo, y así empezamos a negociar. Con ‘Diario de un gigoló’, me gusta mucho la empresa ‘Underground’, y siempre he trabajado con Telemundo muy bien, pero además mi casa está en Argentina, y conozco mucho el producto argentino; estoy muy contenta de haber trabajado con esta productora”.

Reparto ‘Diario de un gigoló’: Jesús Castro (Emanuel), Victoria White (Julia), Fabiola Campomanes (Ana), Francisco Denis (Víctor), Begoña Narvaez (Florencia), Alosian Vivancos (Abel), Eugenia Tobal (Dolores) y la participación especial, Adriana Barraza (Minou).

Foto: Cortesía @barrazaadriana

Por otro lado, el largometraje ‘Mónica’, que estrenó en el Festival de Venecia’, nos cuenta: “Es cine de autor, porque el director se va a dar licencias que no tienen que ver con la facilidad para el espectador de ver una historia que lleva una situación visual convencional, entonces el cineasta narra una historia que quiere contar, a veces sacrificando lo monetario. En este caso Andrea Pallaoro, director italiano/romano, habla de una mujer transexual, sin embargo no es el tema principal, donde participa Trace Lysette, actriz transgénero, es bellísima y hermosa compañera de trabajo; describe a una mujer que está muy sola y tratando de encontrar quien es ella, y finalmente el filme habla del perdón así mismo, y hacia los demás. Llegará a festivales de cine en Estados Unidos y tal vez a alguna plataforma digital; es una historia necesaria para todo ser humano. En esta película hago el papel de ‘Leticia’, la cuidadora de la madre de la protagonista, quien tiene cáncer, es un filme de femineidad”.

Mientras tanto en Blue Beetle (DC), película del primer superhéroe latinoamericano (Xolo Maridueña), en una familia de mexicanos, en el que Adriana interpreta a una abuelita de 80 años, mamá de Damián Alcazar y George López, llega julio 2023.