Rubytates gira con “Tour Despertar”

Rubytates gira con “Tour Despertar”

TIJUANA.- La banda RUBYTATES llega a la ciudad de fronteriza para presentar Tour Despertar, un show en vivo, el mas importante de la carrera musical de la banda. La cita es el 29 de agosto 2025 en Black Box.

La agrupación de rock pop independiente, se formó en el 2011 en la ciudad de Toluca, Estado de México. Poco después de su formación grabaron su primer EP, “Uoho uoho! Con casi 15 años de carrera musical, los avalan 5 materiales discográficos que han marcado su evolución.

La energía musical de Rubytates mantiene el sonido fresco y envolvente con elegancia minimalista, guitarras espaciales que avanzan entre capas de sintetizadores y baterías electro acústicas, Pepe, Mach, Abel y Fer son la potencia que impulsa este sueño.

FOTOS: CORTESÍA

Sin duda Rubytates es un proyecto musical en crecimiento y constante evolución pero día con día trabajan para ser una de las mejores propuestas en la música independiente de México y el mundo.

Rubytates ofrece calidad musical en sus 5 álbumes de estudio, ‘Renacemos’, ‘Zafiro’, ‘Ciudades de Noche’, ‘Dejarte Ir También Es Amar’ y ‘Salida’, abrazando el Indie Alternativo que los representa.

La combinación perfecta de lo orgánico y lo digital es la misma que los llevó a ser portada en una de las revistas más emblemáticas de la música y la cultura popular de México, Revista Marvin.

Con emociones sonoras en cada nota, tintes de amor y nostalgia pura, con los años RBTS se ha presentado en algunos de los escenarios más emblemáticos e importantes de México y otros países.

Han logrado abrir conciertos para bandas como Hello Seahorse!, Bengala y División Minúscula, consolidando su presencia en la escena musical. Su música busca conectar emocionalmente con el público, abordando temas universales.

Tijuana es parte de la gira “Tour Despertar”, el día viernes 29 de agosto en Black Box. Boletos en arema.mx.

Un poco de Rubytates

Es una banda mexicana originaria de Toluca, Estado de México, formada en 2011, que fusiona géneros como el rock, pop y la música electrónica para crear un sonido característico y conectar emocionalmente con su público, abordando en sus canciones temas como el amor, la nostalgia y la búsqueda de identidad. La alineación actual de la banda incluye a Pepe y Mach en la voz, Abel en la guitarra, y Fernando en el bajo.

Lobel presenta “Melodía del adiós” como parte de su próximo disco

Lobel presenta “Melodía del adiós” como parte de su próximo disco

TIJUANA.- Facundo Bugallo más conocido como Lobel, es un cantautor con un gran referente del rock argentino. Actualmente lanzó el tema Melodía del adiós, como parte de lo que pronto será un material discográfico.

Siento que en la música he estado toda la vida, pero desde que tomé la inconsciente decisión de dedicarme a esto y hacer que me vaya bien, fue hace unos 15 años. En México he estado en 4 ocaciones desde 2021, he venido a hacer colaboraciones, relaciones, conociendo y trabajando. Ahora estamos con un primer show propio, y estoy muy contento porque veo que la gente va a venir, será un show bastante íntimo, personal y cercano, estoy feliz y agradecido”, comentó Lobel a Así es la Nota.

‘Melodía del adiós’, se trata de un single con tintes folks, con mucha identidad de rock argentino, y con la que Lobel se reafirma como un acérrimo compositor e intérprete del formato canción. Aquí, el estribillo fusiona el climax musical con el mensaje concreto que nos quiere dejar: El momento en que decimos adiós.

Con este tema buscaba hacer una canción menos pretenciosa a la hora de la música, ponerla más al servicio de aquello que tenía para decir, y no al revés. Creo que cualquiera puede sentir como esta canción le identifica, por eso me pareció importante que funcione como una obra que contenga, que acompañe”.

Luego de ganar reconocimiento internacional con su último EP, Almagro Studio Session, Facundo Bugallo redobla la apuesta y nos sorprende con una canción más conectada a sus raíces e inspiraciones musicales. Sin dejar su impronta de lado, nos encontramos con detalles que nos remiten a Andrés Calamaro, Fito Páez, y otros grandes artífices de la canción de rock argentina.

Lobel vivió hace 5 años en Lima, Perú, donde dio rienda suelta a su etapa como solista, ya que antes estuvo en la agrupación Conexionistas. Lima, Perú es un país al que le debo mucho, porque es un lugar donde pude rehacerme de nuevo y apostar al proyecto de manera independiente, pero después los caminos concluyeron a firmar con la gente de Popart y ampliar el equipo de trabajo, y celebro que podemos estar difundiendo los nuevos lanzamientos; estoy muy contento.

Compongo mis canciones, siempre he tenido una mentalidad muy solista y eso con mi banda me traía problemas, las ideas me venían de todos lados, y le decía al guitarrista lo que tenía que hacer, y me quería matar (entre risas), después entendí por qué las cosas no funcionaron, porque hay que ceder y compartir”, aseguró el cantautor.

En el haber musical de Lobel existen 2 discos como Conexionistas, otros 2 como solista y un próximo material discográfico viene en camino. Melodía del adiós es el cierre de algo que fue muy importante, desde la aceptación de marcas que vamos a llevar para siempre.

El disco llevará consigo 12 temas y verá la luz en marzo o abril 2025. Serán parte del material musical: ‘Lo que me hacía bien’ y ‘El Muchacho de los Ojos Tristes’, una reversión del clásico de la cantante Jeanette y cuenta con la compañía vocal de Vale Acevedo.

JC Karo, talentoso músico y productor musical

JC Karo, talentoso músico y productor musical

TIJUANA.- Jorge Campos Bonnin, conocido profesionalmente como JC Karo, no solo es cantautor sino también talentoso músico y productor musical. Karo ha colaborado con artistas de renombre como Anuel, Farruko, Pedro Capó, Ñengo, Ovi, Natanael, Adriel Favela, Carolina Ross, entre otros grandes artistas.

Desde que tengo uso de razón estoy dedicado a la música, pero fue a las 15 años que incursioné profesionalmente en la industria, los primeros pasos fue meterme al estudio para saber como funcionaba, y empecé a grabar mis canciones, y así conocí un poco de  los estudios de grabación”, comentó JC Karo para Así es la Nota.

El artista es comparado por los críticos de música como el C. Tangana de Cuba, JC Karo aporta una perspectiva fresca y un sonido distintivo al panorama musical latino. Con su propio estilo característico y voz única.

Uno de sus mayores éxito hasta el momento, fue Se Dejaron Ver con el rapero puertorriqueño Ñengo Flow, a lo que dijo: “Le estoy super agradecido por la colaboración, ha tocado a muchos chamaquitos nuevos, y ha tenido mucha aceptación la canción”.

Su estilo musical es propio, una mezcla de diferentes géneros que representa una evolución y exploración constante. Un camaleón musical que fusiona distintos géneros con guitarras, mariachi, teclados y pop. Gracias a su talento como compositor y artista, JC Karo captó la atención de Elías de León, CEO de White Lion Records, y Sinfónico de Los G4.

A principios de 2022, firmó un acuerdo exclusivo con ambas compañías, el sencillo “Pobre Diablo”. En diciembre de 2023 Karo lanzó su EP debut “Saint Barth”, y se alista para lanzar su primer álbum este año.

Esperen cosas nuevas, estoy preparando algo diferente, nada de lo que sonó ahora, mencionó. Por otra parte el sencillo promocional “El Error”, es una fusión mariachi-urbana escrita y producida por JC Karo, representa el espíritu audaz e innovador del álbum.

Esta idea fue de Elías de León, teníamos un tema ‘El Error’ que estaba montado en reguetón, así que le pusimos la influencia mexicana, me metí al estudio esa misma noche, y quedó genial. Al día siguiente estábamos con el guitarrista y los mariachis, que son mexicanos…fue increíble”. Además Karo agregó la mezcla de culturas, grabó en China Town en New York, y la musa de sus canciones es una modelo asiática.

Hace un año JC lanzó SAINT BARTH impregnado de vibraciones de perreo y reggaetón, “KARO” muestra aún más sus habilidades magistrales cuando se trata de alquimizar géneros, respaldadas por La Mafia Urbana. Utilizando el popular género regional mexicano como columna vertebral.

Sencillos previamente lanzados como “Carro Caro” ofrecen pura energía neo-soul latina que da la bienvenida a un sonido fresco a los oyentes, mientras que “Otro Rato” y “Fantasía” demuestran su habilidad para canalizar lo mejor de dos estilos musicales.

El disco viene próximamente, con sonidos nuevos y algo diferente”, anticipó JC. Agregando que las colaboraciones que ha tenido han sido orgánicas, además soy la persona más metódica para hacer música, y eso llama la atención a otros productores y artistas, por lo cual deciden colaborar conmigo”. Este año se vienen más colaboraciones y la continuación de la promoción de ‘KARO’.

Agradezco a la vida que me ha dado salud y sobretodo el talento por haberme dedicado a la música, finalizó.

MATUTE celebró sus XV años en Baja California

MATUTE celebró sus XV años en Baja California

La banda musical MATUTE, celebró ante miles de asistentes fronterizos sus primeros XV años como agrupación, quienes han alcanzado el éxito haciendo honor a la música ochentera tanto en inglés y español. Bajo el marco de WineFest 2022, la banda agradeció de nuevo la invitación, ya que para ellos se ha convertido en un referente importante en su carrera musical.

Matute salió al escenario a las 22 horas con 10 minutos, baja la iluminación que provenían de un Hummer color rosa proyectado en una gran pantalla, vestidos con atuendos del mismo color quinceañero, y como intro el tema ‘Quinceañera’. “¡Buenas noches!, saludó Tana, y de pronto la banda cantó las icónicas canciones de ‘Celebrate’, y ‘Autos, moda y rock & roll’, provocando que los asistentes emocionaran al ver el regreso de la agrupación que hace de sus conciertos, un reventón. 

“¡Buenas noches ochenteros!…tanto tiempo sin vernos, estamos felices de estar aquí esta noche”, añadió Tana. “Llevamos 15 años juntos, queremos pasar toda una vida a tu lado”, agregó Jorge D’Alessio, y continuaron con ‘Together Forever’, mientras la gente aplaudía.

Entre los temas de la época ochentera se bailaron y cantaron ‘Toda la vida’, ‘A quien le importa’, ‘I Love Rock ‘N Roll’, ‘Guitarras blancas’, ‘Hay una grieta en mi corazón’ y ‘Por el resto’, estas últimas canciones lideradas por el cumpleañero Nacho (guitarra y voz).

Fotos: Jay Austria Photo
Fotos: Jay Austria Photo

La banda hizo un recorrido musical de icónicos cantantes y agrupaciones como Soda Stereo, Los Enanitos Verdes, Emmanuel, Manuel Mijares, Juan Gabriel, José José, Daniela Romo, Fandango, Luis Miguel, Ana Gabriel, Hombres G, Miguel Mateos, Bronco, La Sonora Dinamita, Timbiriche, El Puma, Yuri, Camilo Sesto, Juan Luis Guerra, Franco de Vita, Pandora , Marco Antonio Solís, Chayanne, Flans, entre otros.

“Yo soy Tana, y nosotros somos Matute, la verdad cómo los hemos extrañado, la pandemia se nos interpuso, pero uno siempre regresa a donde fue feliz, y éste es de nuestros lugares favoritos en el mundo. Verlos aquí esta noche, tan guapos y guapas, sanos y salvos, festejando la vida, y vamos a aplicar aquí la de Vicente Fernandez, mientras ustedes aplaudan nosotros tocamos”, advirtió. “Gracias por estar aquí, les prometemos que vamos a dejar el alma en este escenario para ustedes, vamos a recorrer todos los ochentas esta noche, bienvenidos a Quinceañera World Tour de Matute, 15 años juntos, así que decidimos poner nuevos los setlist,…esto es dedicado a todas las personas que les mueve el rock en español”, señaló Jorge, director y vocalista de la banda.

Matute cantó durante casi tres horas, cambió de vestuario en varias ocasiones, y mantuvo al público prendido bailando, cantando y brincando, además sorprendieron con el acompañamiento de el Mariachi Sonora con los que cantaron ‘Como tu mujer’, ‘Déjame vivir’, ’No vale la pena’  y ‘Tu cárcel’.

Finalizaron la gran fiesta agradecidos por el cariño del público bajacaliforniano, prometiendo regresar. Gracias a ‘In House Entretenimiento’ empresa que hizo posible que los seguidores de Matute de la región fueran parte de ‘Quinceañera World Tour’ 2022.