TIJUANA.- Medhin Tewolde Serrano es eritreo-mexicana residente en Chiapas. Después de su formación en cine documental, empieza a preocuparle el contar historias de otros/as. Desde entonces se dedicó a acompañar procesos de video participativo y comunicación comunitaria en España, Túnez, México, Honduras y Guatemala.

El acompañamiento de estos procesos le revela su propio proceso de construcción de identidad como mujer afrodescendiente, y ello la lleva a dirigir su primer largometraje documental Negra. Durante ese proceso conoce la historia de Gaspar Yanga, un héroe afromexicano, lamentablemente, muy poco conocido. Por eso decide hacer un cortometraje de animación inspirado en su biografía y titulado Nyanga, homenaje al cimarronaje de ayer y de hoy. Presentación Viernes 31 de mayo, 7:00 p.m., TCL Chinese Theaters, Auditorium 4.

La historia se desarrolla durante la época de la colonia, Nyanga fue secuestrado de las costas de África, traído a México y esclavizado. Aún forzado a trabajar en la finca del amo, nunca dejó de soñar con la libertad. Basada en hechos históricos y usando técnicas de teatro de sombras y cine a mano, “Nyanga” es un homenaje a las resistencias contra las cadenas coloniales.

Medhin Tewolde Serrano dice: “Es inspirada en la biografía de Gaspar Yanga, “Nyanga” cuenta la historia de un hombre que fue secuestrado, esclavizado y traído a México durante la época colonial bajo condiciones inhumanas. La Historia nos enseñó poco sobre nuestra propia historia y lo poco que nos enseñó es que somos descendientes de personas esclavizadas. Por eso, hace falta cambiar la narrativa y saber que nuestra ancestralidad no solo tiene que ver con la esclavitud, sino con hombres y mujeres que lucharon y se rebelaron contra las cadenas coloniales para conseguir su libertad”.

“La historia contada en el cortometraje está basada en hechos históricos que son contados a través de una narración en primera persona, acercándonos a la emocionalidad de la persona más allá del héroe, y con técnicas de animación con teatro de sombras y cine a mano que, de forma artesanal y analógica, dan vida y magia al relato”, añadió Medhin Tewolde Serrano, directora de Nyanga.

FICHA TÉCNICA:

  • Título en español e Inglés: Nyanga
  • País: México
  • Año de ©: 2023
  • Duración: 20 min.
  • Color / Blanco o negro: Color
  • Diálogos e idioma: Español
  • Subtítulos: Inglés, francés
  • Clasificación ( por edad): Todas las edades
  • Apoyos recibidos: ECAMC/IMCINE, FONCA
  • Dirección, guión, investigación: Medhin Tewolde Serrano
  • Casa Productora: Terra Nostra Films

TIJUANA.- La multi galardonada banda de pop/rock, Black Guayaba, presenta su anticipada quinta producción discográfica, “La Fábrica de Sueños”, un compilado de todas las nuevas canciones que han estado estrenando desde febrero de 2023, incluyendo una nueva canción; “El Último Baile” y el remix de la canción “Vámono”. Para esta producción, decidieron compilar las canciones en orden cronológico para contar una historia.

“Con ‘El Último Baile’ comenzamos con una ruptura y de ahí atravesamos varias etapas emocionales de una persona adaptándose a la idea de la soledad. ‘La Fábrica de Sueños’ es la banda sonora de esta persona durante ese periodo de su vida”, comentó Gustavo “Gust” González (cantante y compositor).

Black Guayaba decidió no lanzar una producción discográfica completa con todos los temas a la vez, optando en su lugar por lanzarlos gradualmente para que cada canción tuviera su momento y la completa atención de sus fanáticos. A lo largo de 2023, lanzaron los sencillos “Nadie” (7 de febrero), “Cielo” (19 de abril) y “Vámono” (13 de julio). En 2024, continuaron con el estreno de “Hacia El Futuro” el 10 de enero, que también dio título a su concierto más reciente en el Coca-Cola Music Hall. El 13 de marzo, lanzaron “Sueño Contigo”, que ha sido recibida con gran acogida y actualmente está siendo promocionada en la radio.

Esta producción comienza con la nueva canción “El Último Baile”, que, a pesar de ser reciente, inicia la historia que la banda quiere contar. La canción fue grabada en Puerto Rico y mezclada en México, donde trabajaron con el productor mexicano Yunuen Viveros (Natalia Lafourcade). La producción cierra con un bonus track para los fanáticos: el remix de “Vámono” a cargo del productor y DJ Fux Beat.

La banda se alista para llegar a Estados Unidos con su gira siendo la primera fecha anunciada el 13 de julio en el House of Blues, Orlando FL.

“La Fábrica de Sueños” Tracklist:

  1. El Último Baile
  2. Sueño Contigo
  3. Hacia el Futuro
  4. Vámono
  5. Cielo
  6. Nadie
  7. Vámono (Fux Beat Remix)

Black Guayaba, fue fundada en el 2000, la componen; Gustavo “Gust” González (voz principal), Carlos “Carlitos” Colón (teclados), Javier “Javi” Morales (guitarrista) y Carlos “Toro” Ortiz (bajo). Lanzan su primera producción discográfica en el 2005 “Lo Demás es Plástico”. En el 2007 con su segunda producción; “No Hay Espacio” ganan el Grammy en la categoría “Best Latin Rock/Alternative Album” y ese mismo año ASCAP los honra con el premio “Vanguard Award” por modelar el futuro de la música latina, siendo la banda el primer artista latino en recibir este premio.

En el 2012 lanzan su tercera producción; “La Conexión” y es la primera vez que comienzan a colaborar con productores y compositores externos, además de colaboraciones con artistas tales como Jarabe De Palo y Beatriz Luengo. Para su cuarta producción; “Invencible” co-escriben la canción “Pronto Llegarás” con Tommy Torres y la canción “Dulce Obscenidad” con Pedro Capó.

TIJUANA.- La Historia de Juana es la nueva telenovela que llega en horario estelar de Las Estrellas, protagonizada por Camila Valero y Brandon Peniche. Inicia el lunes 3 junio a las 9:30 de la noche, bajo la producción de W Studios.

El elenco principal de este proyecto está conformado por Camila Valero, Brandon Peniche, Fabiola Guajardo, Cynthia Klitbo, Grettel Valdez, Mario Morán, Irina Baeva, Henry Zakka, Isabella Camil, Moisés Arizmendi, Omar Germenos, Carlos Gatica, Diego Klein, Natalia Payán, Gabriela Carrillo, Federico Espejo, Daniela Cordero, Ara Saldivar, Luis Gatica, Valentina Buzzurro, Paly Duval, Daniela Cristo, David Lopez, y la actuación estelar del primer actor Alexis Ayala.

Así es la Nota platicó con Valentina Buzzurro quien interpreta a “Margarita”, a lo que dijo: “Hice casting para otro personaje, pero me quedé con este otro muy bonito. Margarita pasa los 18 años, y su vida gira en entorno a su papá, ella quiere que su papá (Luis Gatica) esté bien, sano y feliz, y por lograrlo está dispuesta a todo,  a dar su vida, ya que su papá está enfermo y ella se queda en segundo plano”.

La Historia de Juana narra la vida de Juana Bravo (Camila Valero), una joven encantadora que queda embarazada accidentalmente por un proceso de inseminación artificial.

Me toca trabajar a lado de Cynthia Klitbo y Luis Gatica, son de verdad grandes actores. Con Cynthia es muy fácil de conectar tiene mucha experiencia y es maravillosa”, añadió.

Lo que me atrapó de esta historia es el hecho de que Margarita se dedique a su papá y se deje a un lado, yo conozco a muchas mujeres así, dejan a un lado sus sueños por cumplir los de sus papás, me parece un poco triste, pero son heroínas, sacan a sus familias adelante. Por otro lado, mi sueño mas grande es ser mamá, y que todo girara en torno a un embarazo me parece muy divertido y en la forma en la que le pasó a Juana, me parece aun más divertido. Creo que la historia en sí me llamó mucho”, advirtió la actriz.

FOTOS: CORTESÍA

Hablando de Valentina, es una actriz que empezó su carrera en cine, siendo afortunada, ya que a las dos semanas de haber hecho casting, le llamaron para un protagónico para una película. Me fui 2 meses y medio a viajar por México, a grabar ‘Viento aparte’, fue algo que yo siempre quise, y quizás  dios me envió mi primera experiencia, fue algo hermoso. Estuve también en El Señor de los Cielos, y la serie de Luis Miguel, y en las telenovelas Vencer el Desamor y Vencer el Pasado, un género que me encantó. Y entre un proyecto y otro, he podido hacer cine, ‘Entre las cuerdas’, pronto saldrá al aire, he tenido paciencia y hasta ahora me siento feliz, explicó.

Es una novela que vale la pena sentarse a verla en la noche, para entretenerse y divertirse, está muy bien hecha y no está sobre actuada. Grabamos en Tlalnepantla, Estado de México y ya terminamos de grabar toda la novela”, aseguró Buzzurro.

Además está próxima a estrenar ‘No todos somos iguales”, opera prima de los alumnos del Tec de Monterrey, escuela de cine. Concluyó Valentina quien ya ha estado en Tijuana donde grabó ‘Gringa’.

TIJUANA.- El icónico cantante mexicano, Alejandro Fernández, continúa honrando el legado musical de su familia con el lanzamiento de su más reciente álbum Te Llevo En La Sangre. El material discográfico, ya disponible en todas las plataformas, fusiona magistralmente la rica tradición de la música ranchera con ritmos contemporáneos, redefiniendo el género para una nueva generación.

Alejandro Fernández lo expresa de esta manera: “Mi corazón tiene su nombre y mi alma su apellido. Mi boca se alimenta de toda su gente… Corren por mis venas siglos de historia, historias que comparto con todos ustedes. A Donde voy, mi canto se convierte en el canto de sus voces; mis ojos se llenan de orgullo al ver sus colores. Y mi piel es la tierra por donde andan sus corazones. Nuestra voz retumba en todos sus rincones. Mi sangre, es su sangre. Sangre de mexicanos valientes, honestos, llenos de vida, amor y esperanza. México, ¡te llevo en la sangre!”.

Tras el éxito de sencillos como “No Es Que Me Quiera Ir”, “Cobijas Ajenas”, “Inexperto en Olvidarte”, y “Difícil Tu Caso”, el lanzamiento de ‘Te Llevo En La Sangre’ fue altamente anhelado por los fans.

Salir de una mala relación es digno de celebrarse, por eso Alejandro Fernández y Anitta nos invitan a cantar “La Tóxica”: un corrido norteño que sirve para celebrar la libertad de la soltería y brindar con tequila por el proceso de sanación lejos de la toxicidad.

FOTO: CORTESÍA

Además de unir sus talentos vocales, Anitta y Alejandro nos regalan una gran interpretación en el video oficial de “La Tóxica”, donde los vemos ataviados en una versión moderna del típico traje ranchero, al tiempo que los escenarios resaltan la mexicanidad de la música: de los bellos paisajes naturales recorridos a galope de caballo, hasta el fervor apasionado de la cantina, ambos artistas crean el ambiente perfecto para disfrutar de este gran corrido.

A lo largo de las 12 pistas del álbum, los fans de Alejandro experimentarán una combinación perfecta de tradición e innovación. Además de los éxitos, nuevas melodías como “El Vicio De Quererte”, “Es Ella”, “La Última Y Nos Vamos”, y “Que Bien Te Vino El Adiós” destacan, cada una contribuyendo al rico tapiz del álbum.

Alejandro Fernández sigue consolidando su lugar como un representante destacado de la música mexicana en el escenario global. ‘Te Llevo En La Sangre’ muestra su talento perdurable y su capacidad para fusionar los sonidos tradicionales del mariachi-ranchera con estilos musicales contemporáneos.

El resultado es una obra maestra intemporal que une el pasado y el presente, definiendo el sonido de 2024. Este es uno de sus álbumes más completos hasta la fecha y promete convertirse en un clásico instantáneo, no solo en la ilustre carrera de Fernández, sino también en la historia de la música tradicional mexicana.

TIJUANA.- El esperado documental “Speaking Out“, dirigido por John Solis, hará su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles (LALIFF) el sábado 1 de junio de 2024 a las 3:45 p.m. PT, dando inicio al Mes del Orgullo.

El conmovedor documental LGBTQ+, producido por BrightBulb Studio y Cabaldana Alchemy y presentado por Impulse Group en asociación con AIDS Healthcare Foundation (AHF); en español, la Fundación para la Atención Médica del SIDA; arroja una luz necesaria sobre el trauma que experimentan los hombres que han sufrido tanto abuso mental como violencia física, del cual a menudo no se habla.

“Speaking Out” profundiza en los delicados temas traumáticos dentro de la comunidad LGBTQ+. El documental busca crear conciencia sobre los problemas que prevalecen entre los hombres gay y cisgénero por igual, destacando lo común que son, a pesar del frecuente silencio y vergüenza que los rodea debido a los estigmas vinculados a las nociones tradicionales de masculinidad. A través de entrevistas sinceras y narraciones cautivadoras, “Speaking Out” desestigmatiza las discusiones en torno al trauma y el abuso sufrido por los hombres en general.

El largometraje cuenta las historias del trauma y el abuso sufridos por tres hombres abierta y orgullosamente gay, José, Charlie y Rigg, quienes emprendieron un viaje emocional hacia la sanación y la resiliencia, superando su pasado, para finalmente poder hablar. La película confronta temas dolorosos que reflejan crudas realidades. A lo largo del documental, expertos en salud mental brindan información sobre los desafíos emocionales y mentales que enfrentan los hombres. Dirigen la conversación hacia el optimismo, ofrecen recursos, educación e infunden esperanza en la audiencia al demostrar que el trauma se puede superar buscando ayuda y hablando.

FOTOS: CORTESÍA

El director John Solís dice: “Creé ‘Speaking Out’ a partir de una visión de vulnerabilidad y amor con la máxima esperanza de que pueda sanar a las personas desde adentro hacia afuera. Como cineasta latino, me siento honrado y emocionado de que ‘Speaking Out’ se estrene en LALIFF, dándonos la oportunidad de comenzar nuestro viaje de compartir este importante mensaje de sanación con el mundo”.

José Ramos, quien fundó Impulse Group en 2009 y ahora es el Director Nacional de Ventas de AHF, es uno de los valientes hombres que comparte la historia de su experiencia y su viaje hacia la recuperación del abuso y violencia física. También como parte del equipo de producción, comenta: “Como equipo compuesto predominantemente por latinos, ser seleccionados para mostrar nuestro trabajo en LALIFF tiene un profundo significado para nosotros. Representa no sólo una validación de nuestros esfuerzos creativos sino también una afirmación de la importancia de la representación en la industria cinematográfica”.

El estreno de “Speaking Out” en LALIFF no sólo marca un momento significativo para la película, sino que también sirve como inicio oficial del Mes del Orgullo, destacando la importancia de la representación y la narración LGBTQ+.

“Creo que ‘Speaking Out’ sirve como espejo y megáfono para la comunidad LGBTQ, especialmente para los hombres gay que han sufrido traumas y agresiones sexuales. En un mundo donde el estigma sigue siendo grande, ‘Speaking Out’ se erige como un faro de esperanza, recordando a todos los hombres gay que su voz importa, que su dolor es válido y que no están solos en su viaje hacia la sanación y la resiliencia”, comparte el co-productor ejecutivo Miguel Ángel Caballero.

TIJUANA.- Diego El Cigala comparte tour OBRAS MAESTRAS con su público fronterizo, el pasado sábado 25 de mayo, en  El Foro Antiguo Palacio Jai Alai, donde una vez más, el cantaor de flamenco español deleitó a sus seguidores de Tijuana con canciones de su gran repertorio.

El cantautor enamoró a los asistentes con su peculiar voz, y colección melódica de lujo, dando inicio a las 8:30 de la noche, interpretando con nostalgia y cariño los clásicos, más temas que hicieron honor a grandes compositores de México.

Fotos: Ángeles Martínez

El recorrido musical estuvo orquestado por cuatro músicos de lujo, entre ellos, a el piano, Jaime Calabuch “Jumitus”, interpretando inolvidables canciones de compositores como Javier Solis, Armando Manzanero, Pedro Otiniano, Julio Iglesias, Osvaldo Farrés,  Roberto Carlos y más. Temas que deleitaron al respetable conocedor, como ‘Se me olvidó que te olvidé’, ’Corazón Loco’, ‘Garganta con arena’, ‘Toda una vida’, ‘Voy’,  ‘Abrázame’, ‘Te quiero, te quiero’, ‘Adoro’, ‘Piensa en mí’ entre otras.

Historias, canciones, recuerdos y letras maestras, fue lo que los asistentes esperaban de una noche única, ya que cada vez que Diego El Cigala pisa un escenario, enamora con su porte y dominio interpretativo.

El cantor se despidió de su público a las 11:15 de la noche con una joya,  ‘Dos gardenias’, con un público que ovacionó de pie, y que disfrutó al máximo una velada inolvidable.

‘Obras Maestras’, es el décimo cuarto disco del gitano, disponible en los formatos vinilo dorado, cd y digital, una selección minuciosa de los boleros icónicos en español. Una oda al amor, al desamor y a la vida a través de temas clásicos que fueron escritos en la primera mitad del siglo XX y que al día de hoy no han perdido vigencia.

La serie de conciertos continúa por el mundo, con el fin de dar a conocer esas joyas musicales, que al cantarlas Diego el Cigala, las hace completamente suyas.

Sin duda su paso por Baja California siempre es un éxito.

TIJUANA.- Anya Taylor-Joy y Chris Hemsworth protagonizan Furiosa: A Mad Max Saga, del ganador del Premio de la Academia George Miller, el tan esperado regreso al icónico mundo distópico que creó hace más de 40 años con las películas fundamentales de “Mad Max”.

Miller ahora vuelve a pasar página con una nueva aventura de acción original e independiente que revelará los orígenes del poderoso personaje del éxito global ganador de múltiples premios Oscar, “Mad Max: Fury Road”. La nueva película de Warner Bros. Pictures es producida por Miller y su socio de toda la vida, el productor nominado al Oscar, Doug Mitchell (“Mad Max: Fury Road”, “Babe”), bajo su compañía Kennedy Miller Mitchell, con sede en Australia.

Mientras el mundo caía, la joven Furiosa es arrebatada del Lugar Verde de Muchas Madres y cae en manos de una gran Horda de Motociclistas liderada por el Señor de la Guerra Dementus. Navegando por Wasteland, se encuentran con la Ciudadela presidida por The Immortan Joe. Mientras los dos Tiranos luchan por el dominio, Furiosa debe sobrevivir a muchas pruebas mientras reúne los medios para encontrar el camino a casa.

Taylor-Joy protagoniza el papel principal, y junto con Hemsworth, la película también está protagonizada por Tom Burke y Alyla Browne.

Miller escribió el guión con el coguionista de “Mad Max: Fury Road”, Nico Lathouris. El equipo creativo detrás de escena de Miller incluye al primer asistente de dirección PJ Voeten y al diseñador de acción Guy Norris, el director de fotografía Simon Duggan (“Hacksaw Ridge”, “El gran Gatsby”), el compositor Tom Holkenborg, el editor de sonido supervisor Robert Mackenzie, el editor Eliot Knapman, el supervisor de efectos visuales Andrew Jackson y el colorista supervisor Eric Whipp.

El equipo también incluye a otros colaboradores de toda la vida: el diseñador de producción Colin Gibson, la editora Margaret Sixel, el sonido de producción Ben Osmo, la diseñadora de vestuario Jenny Beavan y la diseñadora de maquillaje y peluquería Lesley Vanderwalt, cada uno de los cuales ganó un Oscar por su trabajo en “Mad Max: Fury Road”.

Warner Bros. Pictures presenta una producción de Kennedy Miller Mitchell, una película de George Miller, “Furiosa: A Mad Max Saga”. La película será distribuida mundialmente por Warner Bros. Pictures, en cines únicamente a nivel nacional el 24 de mayo de 2024 e internacionalmente a partir del 22 de mayo de 2024.

TIJUANA.- En la mañana del 12 de abril de 2024, el equipo de Wildlife Care del Zoológico de San Diego fue recibido con un acontecimiento emocionante. Meili (pronunciado mey-lí), un langur de François en peligro de extinción bajo observación durante varios meses dio a luz a una cría color naranja vibrante durante la noche. Esto marca el primer nacimiento de langur de François en el zoológico desde 2019, introduciendo a un importantísimo nuevo miembro a la menguante población de especies.

El recién nacido es descendiente de Meili, de 11 años, cuyo primer bebé, Chi, que ahora tiene siete años, vive en un hábitat separado con otro langur joven. El personal de cuidado de la Vida Silvestre informa que tanto la madre como el bebé gozan de buena salud, y lo atribuyen al carácter amable de Meili.

Siempre nos emociona cuando un parto transcurre sin problemas y el resultado es un bebé sano”, dijo Joe Milo, especialista principal en cuidado de la vida silvestre en el Zoológico de San Diego. “Esta vez, nuestra confianza establecida con Meili nos permitió realizar ecografías abdominales, confirmando y controlando su embarazo. Se ha convertido en la primera mona de nuestro zoológico entrenada para recibir ecografías, lo cual es un logro significativo”.

Los langures de François son originarios del suroeste de China y noreste de Vietnam y son conocidos por el distintivo cabello naranja brillante de sus bebés, que se oscurece hasta volverse negro a medida que maduran. Con poco más de 2.000 individuos restantes, figuran como En Peligro en la Lista Roja de Especies Amenazadas de la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (UICN) debido a la caza, la pérdida de hábitat y la expansión agrícola, que han reducido su población en más de un 50% en las últimas cuatro décadas.

La fundación San Diego Zoo Wildlife Alliance juega un papel crucial no sólo a nivel local, sino como defensor de la conservación global. A través de ocho Centros de Conservación, incluido el Centro Asiático de Selva Tropical que comprende el área de distribución nativa de los langures, la organización colabora en todo el mundo para proteger la vida silvestre y los ecosistemas autóctonos. Desde que introdujo los langures de François en 1980 (siendo la primera instalación en el hemisferio occidental en hacerlo), la Alianza para la Vida Silvestre del Zoológico de San Diego ha demostrado su dedicación a la preservación de la biodiversidad global.

Ahora, los langures forman parte de un Plan de Supervivencia de Especies de la Asociación de Zoológicos y Acuarios que gestiona su diversidad genética a través de la reproducción estratégica, ayudando a establecer una población saludable de esta especie en los zoológicos de todo Estados Unidos.

“Nuestra nueva cría aumenta el total a 71 animales en 16 [instituciones] acreditadas por la Asociación de Zoológicos y Acuarios en todo el país. Dado su bajo número de población, este nacimiento es crucial para la supervivencia de la especie, tanto en el cuidado humano como a nivel mundial”, añadió Milo.

TIJUANA.- SeaWorld San Diego ha presentado su nuevo Summer Spectacular 2024, que comienza el viernes 24 de mayo y se extenderá hasta el lunes 2 de septiembre . Los visitantes están invitados a sumergirse en la emoción a través de nuevas experiencias interactivas, espectáculos, una serie de conciertos de verano e incluso más encuentros cercanos con animales en todo el parque, todo en honor al 60 aniversario de SeaWorld este año. La mejor manera de experimentar el evento al mejor precio es convertirse en Miembro Pase y recibir entrada ilimitada al parque durante todo el verano sin fechas bloqueadas.

Nuevos espectáculos en vivo y entretenimiento:

  • NUEVO Desfile del 60.º aniversario de “So Much More to Sea” con Shamu y su tripulación.- Para celebrar, los visitantes de todas las edades pueden disfrutar de un desfile interactivo completamente nuevo con la tripulación oceánica del parque y los personajes de SeaWorld favoritos de los fanáticos que se embarcan en una emocionante aventura llena de descubrimientos sin fin.
  • NUEVOS fuegos artificiales Enchanted Wonders – Enchanted Wonders Fireworks tiene lugar en los cielos de SeaWorld San Diego. A medida que el sol se pone y el cielo nocturno cobra vida, los visitantes podrán disfrutar de una deslumbrante exhibición de color, la querida música de Blue Horizons y Shamu Rocks y letras creadas exclusivamente para SeaWorld.

  • NUEVO espectáculo en vivo, Shamu and Crew: Together Again: ¡ven a cantar y bailar con Shamu y Crew (Sam, OP, Coral, Shivers, Pete y Penny) mientras se reúnen para reconstruir el Happy Harbor de Shamu para la celebración del 60.º aniversario de SeaWorld! ¡Con un poco de esfuerzo, trabajo en equipo y un toque de nostalgia, Shamu and the Crew comenzarán la celebración del 60.º aniversario con algo de estilo! El espectáculo está ubicado en Mission Bay Theatre.
  • ¡NUEVO espectáculo de acrobacias, BMX Blast! Desarrollado por BODYARMOR – ¡Explosión de BMX! es un espectáculo de acrobacias lleno de energía que celebra la historia de los deportes extremos en el sur de California. Cante mientras una banda en vivo interpreta los éxitos del pop-punk de finales de los noventa, mientras los especialistas en acrobacias de clase mundial muestran látigos de cola, giros de barra y volteretas hacia atrá ¡Los invitados no querrán perderse estas grandes melodías, grandes rampas y gran aire! Los espectáculos se encuentran en el Anfiteatro Nautilus.
  • NUEVA presentación de leones marinos: a partir del 7 de junio, el debut de Flippers, Facts and Fun: The Sea Lion Experience, una NUEVA presentación de leones marinos que hará que los invitados se rían y aprendan muchos datos divertidos sobre los leones marinos.
  • ¡NUEVOS Piratas Ahoy! La batalla por Mermaid Cove: prepárate para una aventura de capa y espada en alta mar con este espectacular truco acuático.
FOTOS: CORTESÍA

La serie de conciertos de verano 2024 se llevará a cabo todos los sábados, del 13 de julio al 24 de agosto.

Satisfaga los antojos de verano con la deliciosa variedad de opciones de comidas y bebidas de SeaWorld San Diego. ¡Este año, los invitados pueden esperar elementos de menú completamente nuevos junto con los favoritos de los fanáticos que regresan!

TIJUANA.- Grand Performances (GP), el presentador de conciertos gratuitos más antiguo en el centro de Los Ángeles, anunció una alineación electrizante de estrellas globales y leyendas locales para su temporada de verano 2024, que comenzará el 1 de junio al 24 de agosto en California Plaza en el corazón de DTLA.

Con una ambiciosa gama de sonidos modernos y tradicionales de toda América Latina, Asia y África, la  temporada de verano de Grand Performances atraviesa géneros y generaciones, desde el afrobeat hasta la cumbia, el jazz clásico y el soul moderno, desde la electrónica ambiental hasta la salsa contundente.

Los aspectos más destacados de la temporada 2024 de GP incluyen a la pionera banda de música de Nueva Orleans y ganadores del Grammy 2023 The Dirty Dozen Brass Band el 15 de junio, Mariachi Women’s Festival ft. Mariachi Reyna y Mariachi Divas el 13 de julio y la vocalista afrocubana Daymé Arocena, descrita por el presentador de NPR Félix Contreras como “una cruce entre Celia Cruz y Aretha Franklin” el 20 de julio.

La apertura de la temporada el 1 de junio presenta a la cantante aclamada por los críticos, iLe, presentado por KCRW. iLe forjó su propio camino creativo, se hizo un nombre como solista y finalmente ganó su propio Grammy.

El final de la temporada de GP el 24 de agosto es con los pioneros de Cumbia Sonidero Chucho Ponce y Los Daddys de Chinantla, es el muy esperado seguimiento del concierto de Grupo Kual del año pasado, con una multitud de 7,000 personas, además de más de 225,000 espectadores sobre El GP de la transmisión en vivo de YouTube.

El 22 de junio, una alineación de estrellas de más de 25 de los mejores músicos de Los Ángeles (incluidos Brandon Coleman, Todd Simon, Jimetta Rose, Munyungo Jackson, Tommaso Cappellato y Dexter Story) celebrará el 100º cumpleaños de Bebop Pioneer e Icon Civil Max Caquel Rwoach Recher.

“Esta temporada, ampliamos nuestra plataforma para presentar más artistas locales y presentar una espectacular colección de artistas internacionales a Los Ángeles, trayendo el acceso gratuito a la comunidad de las artes escénicas globales en el escenario de Grand Performances”, dijo Rafael González, presidente y CEO de Grand Performances. “Angelinos tendrán un verano inolvidable, ya que nuestro equipo creativo ha seleccionado lo que seguramente será una temporada notable”.

Conciertos:

  • June 1: iLe / Mestizo Beat / DJ José Galván
  • June 8: SOULNIC Live
  • June 15: The Dirty Dozen Brass Band / DJ Bennett
  • June 21: COLA Artist Fellows
  • June 22: Max Roach: The Drum Also Waltzes Centennial Celebration
  • June 29: Cali Soul Jam
  • July 13: The 11th Annual International Mariachi Women’s Festival
  • July 20: Daymé Arocena / Pan Dulce ft. Alan Lightner / Wyldeflower
  • July 27: Okwy Osadebe / The Neighborhood Orchestra / Kevin Lincoln
  • August 3: Celia Cruz Tribute ft. Havana Secret / CONTRA-TIEMPO / DJ Gia Fu
  • August 10: Listen to Music Outside with Leaving Records August 17: A ser anunciada
  • August 18: The Neighborhood Orchestra in Plummer Park (City of West Hollywood)
  • August 24: Chucho Ponce Y Los Daddys De Chinantla / Turbo Sonidero (Presented by Discos Rolas)

Grand Performances presenta tres noches de poesía con poetas y educadores galardonados con sede en Los Ángeles, con noches centradas en el Mes del Orgullo, la historia de la música de Los Ángeles y un enfoque multicultural a los lugares que llamamos hogar.