SDLFF celebra 32 años de “Cine Sin Fronteras”

SDLFF celebra 32 años de “Cine Sin Fronteras”

TIJUANA.- Durante más de treinta años, el Festival Anual de Cine Latino de San Diego (SDLFF) se ha insertado en la historia de ambas californias como una plataforma vital para relatar historias, unir cineastas, artistas, y audiencias en una celebración de la riqueza y diversidad de la cultura latina y latinoamericana.

La trigésima segunda edición, será del jueves 19 al domingo 23 de marzo de 2025 en AMC Mission Valley 10 (1640 Camino Del Rio North, SD, CA 92108) y el Digital Gym Cinema (1100 Market St, SD, CA 92101).

Tenemos una selección de más de 100 películas, es un festival de 5 días muy intensos, ojalá todos se programen para ver lo mejor del cine. Tenemos películas de América Latina, Sudamérica, Centroamérica, México y del Caribe. Tenemos una selección muy especial de películas de República Dominicana, el cine de este país ha estado floreciendo gracias a una escuela de cine muy fuerte, se presentarán ‘La Bachata de Biónico’ y ‘Olivia y las nubes’, películas que están en competencia, cada una tiene una sola proyección, se recomienda comprar los tickets en linea a partir del 6 de marzo”, explicó la directora artística del SDLFF, María Paula Lorgia a Así es la Nota.

El encuentro cinematográfico más importante del Sur de California este año acoge las inspiradoras palabras del invitado y leyenda del cine latino, Gregory Nava: No hay muro que pueda detener un sueño, a través del poder del séptimo arte, “Cine sin fronteras”.

Entre los homenajes especiales del festival, es la actriz, directora y dramaturga chilena Paulina García, será honrada con el debut de la película “Querido Trópico”, dirigido por la panameña Ana Endara, una conmovedora historia de una mujer de clase alta que lucha contra la demencia.  Además se recomiendan los filmes ‘La Salsa Vive’ y ‘Alma del Desierto’ de origen colombiano. ‘Mesa de Regalos’ y ‘Déjame estar contigo’ filmes mexicanos.

FOTOS: CORTESÍA

Una de las historias más poderosas del cine latino, “El Norte”, de Gregory Nava, popular por su filme “Selena”, regresa al festival con una versión restaurada, a lo que agregó Lorgia: “Vamos a invitar también a Dolores Huerta, la líder de derechos civiles en Estados Unidos, y estamos programando esta película porque debemos resaltar los valores de la comunidad latina en Estados Unidos, y el filme habla del paso por la frontera, es una película que va a cumplir 40 años, y está muy vigente.

Con una dinámica fusión de cine, música, arte y gastronomía, el Festival Anual de Cine Latino de San Diego (SDLFF), te invitamos a unirte a este viaje inolvidable a través de narrativas, cultura, y la esencia comunitaria.

La sección “Frontera Filmmakers”, la multipremiada cinta “Broken Borders” (Soy lo que nunca fui / 2024 / México / 123 min), ópera prima del cineasta tijuanense Rodrigo Álvarez Flores con el protagónico de la actriz oaxaqueña Ángeles Cruz; y el documental “Surgencia”, de Alejandro Montalvo (2024 / Mexico / 76 min.) que sigue al prestigioso enólogo Hugo D’Acosta y el célebre chef Benito Molina en un viaje por carretera en la península de Baja California, así como las cintas “El Mirador”, del tijuanense Diego Hernández, y “The In Between”, de la cineasta estadounidense Robie Flores.

Cortometrajes: “The Afro Mexpats”, de Ebony Marie Bailey; “Memories of an Eternal Flowers”, de Gabriel Cardona; “Kumeyaay Land”, de Dylan Verrechia; “RPDB Documentary”, de Aleida Lomeli; y “Luz de Sol”, del tijuanense Marco Aurelio Celis.

“Speaking Out”, estrena en LALIFF

“Speaking Out”, estrena en LALIFF

TIJUANA.- El esperado documental “Speaking Out“, dirigido por John Solis, hará su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles (LALIFF) el sábado 1 de junio de 2024 a las 3:45 p.m. PT, dando inicio al Mes del Orgullo.

El conmovedor documental LGBTQ+, producido por BrightBulb Studio y Cabaldana Alchemy y presentado por Impulse Group en asociación con AIDS Healthcare Foundation (AHF); en español, la Fundación para la Atención Médica del SIDA; arroja una luz necesaria sobre el trauma que experimentan los hombres que han sufrido tanto abuso mental como violencia física, del cual a menudo no se habla.

“Speaking Out” profundiza en los delicados temas traumáticos dentro de la comunidad LGBTQ+. El documental busca crear conciencia sobre los problemas que prevalecen entre los hombres gay y cisgénero por igual, destacando lo común que son, a pesar del frecuente silencio y vergüenza que los rodea debido a los estigmas vinculados a las nociones tradicionales de masculinidad. A través de entrevistas sinceras y narraciones cautivadoras, “Speaking Out” desestigmatiza las discusiones en torno al trauma y el abuso sufrido por los hombres en general.

El largometraje cuenta las historias del trauma y el abuso sufridos por tres hombres abierta y orgullosamente gay, José, Charlie y Rigg, quienes emprendieron un viaje emocional hacia la sanación y la resiliencia, superando su pasado, para finalmente poder hablar. La película confronta temas dolorosos que reflejan crudas realidades. A lo largo del documental, expertos en salud mental brindan información sobre los desafíos emocionales y mentales que enfrentan los hombres. Dirigen la conversación hacia el optimismo, ofrecen recursos, educación e infunden esperanza en la audiencia al demostrar que el trauma se puede superar buscando ayuda y hablando.

FOTOS: CORTESÍA

El director John Solís dice: “Creé ‘Speaking Out’ a partir de una visión de vulnerabilidad y amor con la máxima esperanza de que pueda sanar a las personas desde adentro hacia afuera. Como cineasta latino, me siento honrado y emocionado de que ‘Speaking Out’ se estrene en LALIFF, dándonos la oportunidad de comenzar nuestro viaje de compartir este importante mensaje de sanación con el mundo”.

José Ramos, quien fundó Impulse Group en 2009 y ahora es el Director Nacional de Ventas de AHF, es uno de los valientes hombres que comparte la historia de su experiencia y su viaje hacia la recuperación del abuso y violencia física. También como parte del equipo de producción, comenta: “Como equipo compuesto predominantemente por latinos, ser seleccionados para mostrar nuestro trabajo en LALIFF tiene un profundo significado para nosotros. Representa no sólo una validación de nuestros esfuerzos creativos sino también una afirmación de la importancia de la representación en la industria cinematográfica”.

El estreno de “Speaking Out” en LALIFF no sólo marca un momento significativo para la película, sino que también sirve como inicio oficial del Mes del Orgullo, destacando la importancia de la representación y la narración LGBTQ+.

“Creo que ‘Speaking Out’ sirve como espejo y megáfono para la comunidad LGBTQ, especialmente para los hombres gay que han sufrido traumas y agresiones sexuales. En un mundo donde el estigma sigue siendo grande, ‘Speaking Out’ se erige como un faro de esperanza, recordando a todos los hombres gay que su voz importa, que su dolor es válido y que no están solos en su viaje hacia la sanación y la resiliencia”, comparte el co-productor ejecutivo Miguel Ángel Caballero.

Próximo arranque del Festival Internacional de Cine Latino de LA

Próximo arranque del Festival Internacional de Cine Latino de LA

TIJUANA.- Latino Film Institute (LFI) presentará un nutrido cartel cinematográfico para el 23º Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles (LALIFF), que se llevará a cabo del 29 de mayo al 2 de junio de 2024 en los icónicos teatros chinos TCL de Hollywood, CA. Este año, el festival se expande con la creación de una nueva sección, LALIFF Eastside, que exhibe películas de cineastas radicados en Los Ángeles en el Regal LA Live.

El festival abrirá con la aclamada por la crítica “In the Summers”, dirigida por Alessandra Lacorazza y protagonizada por René Pérez Joglar (Residente), Sasha Calle, Lío Mehiel y Leslie Grace, y cerrará con el estreno mundial de “Grassland”, escrita y dirigida por William Bermúdez y Sam Friedman y protagonizada por Mía Maestro, Jeff Kober, Quincy Isaiah, Ravi Cabot-Conyers y Sean Convery.

El cartel completo incluye largometrajes, cortometrajes, obras episódicas, animación, clases magistrales, paneles, sesiones de networking, actuaciones musicales y el primer mercado cinematográfico de LALIFF. Las entradas ya están disponibles para su compra en el sitio del festival.

In the Summers cuenta la historia de Violeta y Eva quienes, cada verano, visitan a su amoroso pero imprudente padre Vicente, quien intenta expiar el pasado creando un mundo maravilloso para que ellos experimenten. Pero las viejas heridas no sanan fácilmente.

Grassland explora las fallas del sistema de justicia penal a través de la lente de una madre latina soltera cuyo negocio ilegal de marihuana se ve en peligro cuando su hijo pequeño se hace amigo de sus nuevos vecinos. La película celebra su estreno mundial en el festival.

LALIFF sirve como plataforma para elevar y resaltar las notables contribuciones de los creadores latinos en el cine y la televisión, y como la culminación anual de los programas bajo el paraguas de nuestro instituto. A medida que ampliamos nuestra presencia, seguiremos impulsados ​​por un objetivo simple pero poderoso: la excelencia”, comentó Edward James Olmos, cofundador de LALIFF.

Esta es una oportunidad increíble para que los estudios, los profesionales de la educación y la comunidad artística latina se unan”, dijo Axel Caballero, director ejecutivo de LFI.

LALIFF 2024 ofrecerá una programación diversa en una amplia variedad de géneros, incluidos estrenos mundiales muy esperados, así como películas de América Latina que han sido elogiadas en algunos de los festivales de cine más prestigiosos del mundo, retratando una amplia gama de temas a través de cortes. Películas de vanguardia del cine latino actual.

Largometrajes de Argentina, Brasil, Colombia, Costa Rica, República Dominicana, Francia, México, Portugal, España, Estados Unidos, Uruguay y Venezuela integran la programación de 22 películas, siete de las cuales presentarán sus estrenos mundiales.

Algunas de estas películas han recibido elogios de la crítica cinematográfica y del público en festivales de cine internacionales clave, como el Festival de Cannes, la Berlinale y el Festival Internacional de Cine de Toronto.

LALIFF EASTSIDE: En un esfuerzo por amplificar su impacto y abrazar la esencia de Los Ángeles, LALIFF 2024 presenta un programa adicional centrado en los cineastas radicados en Los Ángeles.

La selección de cortometrajes comprende 36 cortos de acción real y 12 cortos animados procedentes de más de 11 países. De la selección general, 31 están dirigidas por latinos estadounidenses.

Festival de Cine Latino de San Diego concluye su Edición 30 con éxito

Festival de Cine Latino de San Diego concluye su Edición 30 con éxito

 

 

San Diego, Ca.- Concluye con éxito el Festival de Cine más importante de California el pasado domingo 19 de marzo 2023, los organizadores lanzaron el siguiente mensaje de la edición especial de este año:  “¡Eso es un final! ¡Wow! Qué maravillosa celebración de 11 días ininterrumpidos de cinematografía latina. “¡Gracias por llevarnos a los 30 años!”.

 

 


Con casi 20 mil personas desfilando por los pasillos del complejo cinematográfico AMC, y Media Arts Center, 160 películas, más de 100 actores y cineastas en la celebración de los 30 años del Festival de Cine Latino de San Diego, no hay duda de que el festival se ha convertido en un elemento básico en las comunidades de San Diego y Tijuana. Lo que comenzó hace 30 años como un pequeño festival de cine estudiantil se ha convertido en uno de los festivales de cine más populares del mundo. 

“Fue increíble ver a tantos amigos de estas últimos 3 década disfrutando de las grandes películas, arte, sonido, y sabor latino, además de conciertos, preguntas y respuestas de cineastas y más. TANTOS hermosos recuerdos para celebrar”, subrayó Ethan Van Thillo, Director Ejecutivo y Fundador del Festival de Cine Latino de San Diego. 

“Una vez más, MIL GRACIAS a los increíbles voluntarios, la junta, socios comunitarios, patrocinadores, asistentes, funcionarios, lugares, medios de comunicación y nuestro personal que ayudan a continuar con esta maravillosa tradición aquí en la región fronteriza de San Diego-Baja California”, añadió. 

¿Te perdiste la ceremonia de entrega de reconocimientos? Echa un vistazo a los ganadores del “Premio Corazón” de este año a continuación: 

“Mejor película juvenil”, “Recordar y nunca olvidar”, de Laura GabrielaBolivar Figueroa. 

“Mejor cortometraje Frontera”, “Nuestro lugar seguro”, de Andrea Falcón. 

“Mejor largometraje Frontera”, “Home is somewhere else”, de Carlos Hagerman y Jorge Villalobos. 

“Mejor Corto Documental”, “Socorro”, de Susana Lira. 

“Mejor Corto Narrativo”, “Hijas de brujas”, de Faride Schroeder. 

“Mejor Largometraje Documental”, “Silent beauty”, de Jasmín Mara López 

“Mejor Largometraje”, “Chile 76”, de Manuella Martelli

 

Concurso cinematográfico Voces Migrantes, presentado por San Diego Union Tribune: 

1er Lugar – “Love Has No Borders”, de Pamela Oliver Muñoz. 

2do Lugar – “Soñadora”, de Jr Rodríguez.
3er Lugar – “Encuentros”, de Darío Guerrero. 

Ahuatl Amaro dirige su primer corto ‘Warehouse’

Ahuatl Amaro dirige su primer corto ‘Warehouse’

San Diego, Ca.  Por primera vez se presenta en el San Diego Film Festival, el guionista y director de cine Ahuatl Amaro, quien dirige su propio proyecto titulado ‘Warehouse’, festival anual que tendrá lugar desde el jueves 9 hasta el 19 de marzo 2023, celebrando 30 años de permanencia en el ámbito del séptimo arte.

“Estoy súper contento y orgulloso de haber realizado este corto y de estar en el Festival de Cine Latino. Soy de herencia mexicana, gay latino nacido en Los Ángeles, California, y creado ahí mismo”, indicó Ahuatl Amaro para Asi es la Nota.

En cuanto a su corto que presentará dijo: “Fue inspirado por las campañas de trabajadores de Amazon, de Starbucks, que han lanzado campañas exitosas para formar parte de un sindicato, que están pidiendo mejores derechos en su trabajo y que se les respete a tener salarios justos. Nosotros como personas LGBTQ sabemos lo que significa la discriminación”.

Además Amaro, siente la responsabilidad de dar a conocer el tema, y qué mejor que sea a través de lo que le gusta hacer, el cine, el stand up y la comedia. “Mi propósito como guionista y director de cine, es lograr que seamos más del 5% de actores latinos en el cine de Hollywood, aunque representamos la mayoría de la población en California, somos minoría en la industria. Por otra parte, como latinos LGBTQ y de herencia indígena, no se nos da la oportunidad de ser protagonistas, es por eso que quiero luchar que actores latinos, indígenas y mexicanos tengan esa oportunidad en Estados Unidos”.

El cineasta quiere lograr con su trabajo que la gente se interese por sus películas, que la pasen bien, que se diviertan y que rían. Mencionó que ha participado con organizaciones no lucrativas a manera de estar más informado y trabajar para la no discriminación. “Lucho por los derechos de la comunidad latina, inmigrante y LGBTQ, así que decidí, que a través de lo que hago, contar esas historia que no se ven en televisión, no se ven en el cine o no se comparten”.

En pandemia Ahuatl continuó sus estudios y está por terminar su maestría en la Facultad de cine, una de las mejores del país, así mismo cuenta con interesantes guiones que algún día los podrá llevar a la pantalla grande o chica. Amaro como descendiente de inmigrantes, valora mucho su estatus en Estados Unidos y por medio de una beca por alto rendimiento académico continúa con su sueño de ser un gran cineasta. 

“Me considero un activista y reconozco a la gente que ha luchado por sus derechos, tanto en la sociedad como en el cine, como Ténoch Huerta, que sería un sueño trabajar con él, orgullo para muchos y una inspiración. Todavía enfrentamos mucha discriminación, y por esa razón le pedía a mi papá que me llevara a los estudios hacer castings, pero nunca había un rol para mí. Ahora ya hay oportunidad, pero no tanto”, enfatizó.

Finalmente, Ahuatl alzó la voz para que se apoye a los emprendedores independientes del cine, e invitó a no perderse su primer corto ‘Warehouse’ el próximo 12 de marzo a las 4:00 p.m. en AMC Mission Valley, sala 2. 

Pronto empieza a grabar su segundo corto de comedia, donde un doctor está en la disyuntiva de irse a una organización no lucrativa o a una clínica privada.

Llega la Edición 30 del Festival de Cine Latino de San Diego

Llega la Edición 30 del Festival de Cine Latino de San Diego

San Diego, Ca.- Media Arts Center San Diego orgullosamente llega a su tercera década del Festival de Cine Latino de San Diego (SDLFF) en el complejo de proyección cinematográfica AMC de Westfield Mission Valley (1640 Camino Del Rio North, San Diego, CA 92108). 

En 1994, este encuentro fílmico comenzó como un festival de cine estudiantil, aunque en pequeña escala, con la doble misión de desafiar estereotipos negativos sobre la experiencia latina retratada en el cine, y a su vez, contribuir a empoderar a los cineastas latinos para compartir historias que ilustran la riqueza de su herencia. 

Durante tres décadas, gracias al entusiasmo y la dedicación de la comunidad, el evento continúa ganando notoriedad, y se ha convertido en uno de los principales festivales de cine latino del mundo. 

“No podríamos haber llegado tan lejos sin el invaluable sustento y estímulo de nuestra comunidad”, compartió Ethan Van Thillo, Director Ejecutivo y Fundador del Festival de Cine Latino de San Diego. “Estamos inmensamente gratificados por el apoyo continuo que ha mantenido vivo el festival, ¡Y esperamos aliarnos en el viaje hacia otros 30 años!”, expresó.

En su trigésima edición, el SDLFF celebra a los cineastas, actores y artistas latinos que se empeñan a promover el arte del cine latino, al mismo tiempo que se dedican a las audiencias más jóvenes que representan su futuro. Proyecciones gratuitas (“¡Tu Cine!”) orientadas a mostrar a una nueva generación la experiencia inspiradora e inmersiva de la pantalla grande, crean un entorno en el que los jóvenes pueden enamorarse de la magia de la sala de cine como un legado perdurable de la cinematografía.

Además, por primera vez en su historia, los poseedores de boletos pueden disfrutar con música en vivo y deleitarse de comida local de primer nivel, mientras exploran la curaduría de un mercado de Arte Latino (“mercado”) que exhibe colecciones únicas de creadores, artistas y comerciantes latinos de la región. Todos los asistentes están invitados a unirse a la divertida e interactiva experiencia, con múltiples oportunidades exclusivas para dialogar con creadores, y protagonistas de sus películas favoritas del encuentro fílmico de este año.

Celebra los 30 años de un festival cinematográfico histórico dedicado a resaltar la experiencia latina a través del séptimo arte, y únase a la conversación comunitaria sobre su futuro prometedor. Compre pases y encuentre información en el sitio web del festival en www.sdlatinofilm.com o llame al 619-230-1938. 

Media Arts Center San Diego 30o Edición Anual del Festival de Cine Latino de San Diego 9-19 de marzo 2023, celebrando 30 años de la experiencia latina a través del cine.