Tijuana.- Regresa el Festival de la Ciudad después de una pausa obligada por la pandemia del Covid19. La idea central es llevar a cabo un amplio programa de actividades culturales en distintos puntos de la ciudad, siguiendo el esquema de hacerlo en alianza con colectivos de la cultura independiente e instituciones educativas y culturales de la región.

Como ya es tradición se continuarán realizando actividades culturales como: presentaciones literarias, conferencias, conciertos, talleres, proyecciones de cine y exposiciones de proyectos y artistas independientes, con el fin de reactivar un sector que ha sido fuertemente golpeado por la contingencia sanitaria.

Al igual que en años anteriores, las actividades del Interzona 2022 se llevarán a cabo en diversos espacios de la ciudad, teniendo como sedes principales el Multiforo del ICBC, espacios del centro histórico de Tijuana, el Cine Libertad, la Cineteca Tijuana y el patio central de la explanada de Palacio Municipal, donde se llevará a cabo la Fiesta del Libro y la Cultura en Tijuana, que se realiza en el marco de este Festival.

Las actividades iniciarán a partir del 17 de noviembre con un programa de presentaciones literarias y conferencias de autores de gran trayectoria como: Laura Sánchez Ley, Humberto Musacchio, José Javier Villarreal, Mauricio Bares, Gregorio Luke, Álvaro Delgado y Alejandro Páez Varela, por mencionar a algunos.

Posteriormente, del 22 al 24 de noviembre se realizará la Fiesta del Libro y la Cultura en Tijuana en la explanada del Palacio Municipal, en donde los expositores presentarán sus novedades editoriales con venta al público. Además se realizarán diversas actividades culturales para la comunidad tijuanense, como talleres y presentaciones literarias.

Durante la rueda de prensa realizada para dar a conocer los detalles del Festival estuvieron presentes: La Mtra. Carmen García Montaño, representante de la Secretaría de Cultura de Baja California; Lic. Rocío Galván Zepeda, en representación del Dr. Víctor Alejandro Espinoza,  Presidente de El Colegio de la Frontera Norte; Lic. José Luis Sánchez, presidente de la Unión de Libreros de Tijuana; y Lic. Leobardo Sarabia Quiroz, director del Festival Tijuana Interzona. 

También acompañaron representantes de algunos proyectos culturales que formarán parte del programa del Interzona: Yadira Gutiérrez, Cineasta;  Hamlet Ayala, poeta; y Guillermo García, productor de Erizo Media. 

Cabe destacar que el Festival es organizado desde 2007 por Tijuana Esplandián AC, y este año se realiza con el apoyo de la Secretaría de Cultura de Baja California, El Colegio de la Frontera Norte (El Colef), Universidad de Tijuana (CUT) y el apoyo logístico del Ayuntamiento de Tijuana.

Invitan al público a consultar el programa de actividades para conocer detalles sobre las fechas, horarios y sedes a través de las redes sociales como Facebook: Festival Tijuana Interzona /  Instagram: @festivaltjinterzona.

El próximo 18 de noviembre llega a Tijuana la fabulosa gira de OV7, celebrando “30 Aniversario”, que promete poner a bailar y cantar a todos los fanáticos fronterizos en la Plaza Monumental de Playas de Tijuana.

“Es una motivación para la gente, y recordar todas estas canciones, para que vean que sí se puede ejercitarse, tener movimiento, energía, somos toda una generación muy energética, para muestra un botón, ahí está OV7 arriba del escenario”, comentó Mariana Ochoa para Así es la Nota.

La gira inició el pasado mes de septiembre y desde entonces, han pasado por los mejores escenarios de la República Mexicana, y es así como llegan con el concierto número 23 a Tijuana, una de las plazas preferidas de la agrupación.

“Antes que nada quiero agradecer a toda la gente que nos esperó con su boleto en mano por dos años y medio,  ese cariño y credibilidad por el grupo es impagable definitivamente; nos paró la pandemia, pero retomamos ahora que se abrió todo; arrancamos con ensayos desde mayo, cuatro meses de arduos ensayos para retomar el ritmo.

“Nos aplicamos al 100 por ciento entre cuatro y seis horas diarias de lunes a viernes. Estamos muy orgullosos del resultado, logramos el objetivo, el show que nos merecíamos, el festejo de 30 años, no solo por traer mucha producción, sino por la disciplina que tiene OV7, estamos felices de la calidad artística de la gira; ya casi llega el momento para Tijuana, donde nos han recibido con muchísimo cariño y en lugares enormes, y esta vez no va a ser la excepción, porque vamos a estar en un lugar enorme, en la Plaza Monumental”, enfatizó Mariana.

Temas como “Shabadabada”, “Enloquéceme” y “Te quiero tanto” serán parte del repertorio de OV7, entre otros éxitos. Mariana, Lidia, Erika, M’balia, Kalimba, Ari y Oscar se encuentran emocionados de llegar a una plaza donde han dejado increíbles experiencias.

“A mis hijos les encanta cantar, pero a ellos les gusta otras cosas, son deportistas, mi hija es artista, pero más enfocada a las artes plásticas. A Tijuana los voy a llevar, pero no sé si quieran asistir al concierto. Hay un momento muy bonito donde nuestros hijos suben al escenario y les dedicamos una parte del concierto, pero mis hijos son un hueso duro de roer”, platicó la cantante.

Después de más de 30 años de carrera musical, Mariana cuenta la cantidad de experiencias que han tenido, con altas y bajas; entre lo destacado: En 1992 se presentaron junto a Garibaldi y Luis Miguel en la Plaza México con más de 10 mil personas, los primeros Auditorios Nacionales cuando despegaron con el tema ‘Te quiero tanto’, la gira de DC00 que los consolidó como grupo en un momento difícil porque cambiaron de nombre; y sin duda el disco más representativo de OV7.

“Estamos felices porque la gira se extiende a Estados Unidos con 12 fechas en marzo, en enero en el Auditorio Nacional; y en abril y mayo continúa. En esta ocasión, Tijuana no se podía quedar fuera, y abarcamos hasta diciembre por la República Mexicana; es una gira con tiempo y final, pero lo estamos disfrutando al máximo.

“Tenemos amigos en Tijuana, además se come delicioso; recuerdo nuestro último concierto en el 2003; regresamos a la Monumental, y será un concierto inolvidable”, finalizó.

Luna Marinetti es una joven cantante chilena de nacionalidad italiana y estadounidense. En solo unos meses la cantante emerge como una voz promisoria del pop chileno, con una activa agenda de presentaciones en vivo junto a su banda, en las que combina temas propios y sus mejores covers. Emocionada nos cuenta sobre su participación en uno de los escenarios más ambiciosos del mundo de la música, los Latin Grammys.

 

“Mi padre y mi madre son de familia italiana, se conocen en Chile, y se van a Estados Unidos a estudiar, y yo nací en Miami, así que mis primeros años de vida fueron en el rico calor de ese lugar, pero también me gusta el frío. Los idiomas también me ayudan en varias situaciones, y para la conquista no está mal hablar un poco de italiano”, contó Luna Marinetti para Así es la Nota.

 

Marinetti estará pronto en la CDMX | Foto: @LunaMarinetti
Foto: @LunaMarinetti

Luna desprende un estilo pop con pinceladas de funk, hip hop y toques urbanos, de ritmo bailable y alegre. Durante el último año desde sus redes sociales ha viralizado una serie de covers tomados de distintas épocas (Bob Marley, George Michael, Dua Lipa) convertidos a su estilo, destacando su versión para éxito de “Mon amour” (Aitana) que superó los 4 millones de reproducciones en Tik Tok.

 

“El inglés es mi lengua madre, claramente hay una influencia, siempre me ha costado escribir en español, entonces el inglés siempre fue mi aliado para expresarme, pero estas canciones que escribí tienen de los dos idiomas…y los temas que vienen ahora están a full de italiano, un poco de español; en diciembre viene música con influencias más latinas, y un poco más urbano. Para el 2023 habrá música con pasión italiana, no podía dejarlo cuando se habla de amor, así que vienen varias sorpresitas”, expresó Luna.

 

En cuanto a las colaboraciones dijo: “En Chile empezó un ‘bum’ súper fuerte de chicas ‘super power’ en la escena musical, además de guapas son muy talentosas, una revolución en el tema musical, estoy emocionada de ser parte de eso, mujeres que nos apoyamos. ‘Nadie siendo mejor que uno mismo’ (me lo enseñó mi madre), hay espacio para todas”.

 

“Tengo en las redes muy poco, fue durante la pandemia,  en septiembre 2020 abrí mi redes sociales. Empecé a subir covers todos los domingos y me sirvió para entrenarme en las redes, es primordial la música que se haga viral en Tik Tok, pero sí me costó un poco. Pero ahora compartirlo me gusta, y tengo muchos seguidores mexicanos”, aseguró.

 

Marinetti compartió que pronto estará en la Ciudad de México, para trabajar con un productor, situación que  tiene muy emocionada a la cantante de tan solo 26 años, además que siente que sale del cascarón para probar cosas nuevas.

 

Por último, compartió su participación en los Latin Grammys, “Tengo la suerte de que mis padres me acompañen, los Latin Grammys es el sueño de cualquier artista, es como sentir ese aire de las cosas extraordinarias que pasan en este gran evento, así que la oportunidad de cantar dos veces durante los días que se lleva a cabo, me hace muy feliz. Y bueno como toda mujer estoy viendo que me pongo… estoy super agradecida”.

 

“Espero que para este primer EP de canciones inéditas, la gente que lo escuche le haga sentido, que las disfruten tanto como yo. En Instagram estoy @LunaMarinetti donde siempre estoy activa”. 

 

Tijuana.- El popular y querido cantante Diego Schoening, quien en la década de los 80tas fuera integrante del emblemático grupo Timbiriche, decidió divertirse un poco dándole vida a los mecanismos de Bot. 

“Fue una experiencia en todos los sentidos, lleno de emociones, una montaña rusa, porque llevo muchos años trabajando en Estados Unidos, es como si te hubieras peleado con la familia y de repente llegas a casa, o te fuiste a estudiar fuera y regresas tiempo después; pero además cada paso que yo daba en la empresa, por los pasillos de Televisa, era una oleada de recuerdos,  sensaciones, emociones…para mi entrar al Foro 5 y verlo desde mi punto de vista y con otro personaje que no eres tu, pero que tienes que actuarlo, no fue difícil, fue muy divertido pero conmovedor, porque se me venían encima los especiales que hacíamos con Timbiriche, los programas con XETU, los de Siempre en Domingo, de Video Cosmos y Cachún Cachún ra ra, me quebré con recuerdos muy gratos, con una infancia que decidimos tener”, explicó Diego Shoening para Así es la Nota.

En las pasadas presentaciones, vimos a seis personajes en dos triples duelos musicales, donde hicieron su mejor esfuerzo. Entre ellos, Diego Schoening que dio vida a el androide Bot, interpretando el tema “Pa ́ Olvidarme de ella”. Los investigadores rescataron a Alebrije, por lo que Bunch y Bot tuvieron un duelo. Ambos personajes interpretaron ‘Peligro’ favoreciendo a Bunch, por lo que Bot tuvo que quitarse la máscara y dejar la competencia. 

“A mi me mandaron varios personajes, pero hubo click cuando vi a Bot, y dije: ‘este es mío’, primero porque para mí fue un reto especial para lograr darle vida y transmitir emociones a un pedazo de metal, con cables, tornillos, tuercas y con transistores, y además de interpretar canciones, (me inspiré con el Hombre Bicentenario), fue un reto para mi parte histriónica, y lograr que el personaje fuera entrañable”, aseguró Diego.

Antes de quitarse la máscara, los investigadores especularon sobre su identidad y el único en acertar que se trataba de Diego Schoening, fue el cantante puertorriqueño Carlos Ponce.

“Yo no supe quien era quien, hasta que me di cuenta que era mi querida Litzy y Adrian Uribe, sabes quienes son hasta que están fuera, no hay contacto con nadie, para que me entiendan, ni mis hijos sabían que yo estaba en el programa”, comentó el cantante, quien recibió la invitación y jamas dudó en participar.

Por otra parte Shoening platicó que tiene muchos años trabajando en Estados Unidos, he estado en televisión, realizado conciertos, antes de pandemia produjo un show ochentero donde tiene de invitada a su hija Fernanda, con quien canta todos sus éxitos. La joven promesa, estudia teatro musical, además ha sido contratada en varias producciones. El show en cuestión está listo para presentarse en teatros del pueblo, foros y salir de gira. Actualmente se mueve en Estados Unidos y México, y próximamente en Centroamérica. “Durante pandemia me certifiqué como ‘voice coach’, y doy clases de canto en un estudio, para brindar mi experiencia de 42 años”, enfatizó, y mencionó que está por salir en un proyecto de televisión.

“A mi me gusta mucho ‘Avestruz’, pero los invito a que no se pierdan ¿Quién es la máscara?, es un gran programa y hay que apoyar a quién quedó!”, finalizó.

Anaheim, Ca.- Anna, Elsa y Olaf de la película “Frozen” de Walt Disney Animation Studios, acompañados de Mickey Mouse, Minnie Mouse, Santa Claus y muchos de sus amigos celebrarán la Navidad con “A Christmas Fantasy” Parade. Los personajes Disney recibirán a los visitantes con sus trajes más elegantes para las fiestas. ¡Y algunos de ellos debutarán trajes nuevos de estilo tradicional o “vintage”!.

Al anochecer, la celebración continúa con el espectáculo de fuegos artificiales “Believe… in Holiday Magic”, que incluye una nevada mágica y proyecciones a todo color en Main Street, U.S.A. y en la fachada de “it’s a small world”. Por la noche, las familias pueden bailar junto a los personajes durante las fiestas de Navidad que tienen lugar en Tomorrowland Terrace. 

Dos de las atracciones en Disneyland más queridas regresan una vez más transformadas para las fiestas. “it’s a small world” Holiday, que celebra su 25 aniversario, lleva a los visitantes alrededor de un mundo donde muñecas y juguetes representan a los niños y niñas disfrutando de sus tradiciones navideñas en sus respectivos países, además que podrán encontrar al muñeco inclusivo dentro de este hermoso paseo. Solo este año, cada área de la atracción presenta un pequeño detalle donde aparece el número 25. En New Orleans Square, Jack Skellington y sus amigos hacen que Halloween y las Navidades colisionen en una transformación única de Haunted Mansion: Haunted Mansion Holiday. 

La decoración y los adornos en Disneyland presentan una oportunidad maravillosa para tomarse fotos. Al entrar al parque, los visitantes son recibidos por el icónico árbol de Navidad de 60 pies de altura (18.2 metros). La tienda de artículos navideños Plaza Point está decorada con guirnaldas, cascanueces y mucho más. El Castillo Invernal de la Bella Durmiente encanta a los visitantes día y noche gracias a sus carámbanos resplandecientes y luces parpadeantes. No olvides que cuentan con visita guiada Holiday Time at the Disneyland Resort.

Desde el Polo Norte, Santa Claus visita varias localizaciones a lo largo de Disneyland Resort, incluyendo Critter Country en Disneyland, Redwood Creek Challenge Trail en Disney California Adventure y los Hoteles de Disneyland Resort. 

Los tres Hoteles de Disneyland Resort presentan árboles preciosos de Navidad y cuentan con actuaciones por parte de cantantes de villancicos. El equipo culinario de Disneyland Resort sigue con su tradición anual de erigir una casa de jengibre en el Disney’s Grand Californian Hotel & Spa. Para conmemorar la celebración de Diwali en Disneyland Hotel, The Coffee House ofrece en su menú hasta el 8 de enero de 2023 un té chai indio de Archisha. 

En Downtown Disney District, pueden descubrir decoración deslumbrante y oportunidades fotográficas, así como entretenimiento musical típico de la temporada y ofertas especiales por parte de las tiendas y los restaurantes. Por primera vez, la diversión de Disney Festival of Holidays se extiende hasta Downtown Disney District con ofertas especiales en el menú “Friends of the Festival”.

Para que su visita esta fiestas sea más mágica, los visitantes pueden aprovechar la tecnología digital y la  aplicación Disneyland. MagicBand+, que debutó recientemente, además de ofrecer experiencias inmersivas y con manos libres, añade más magia a esta temporada al cobrar vida a través de vibraciones y luces de colores durante “World of Color – Season of Light” y el espectáculo de fuegos artificiales “Believe… in Holiday Magic”.

Anaheim, Ca. – Las Fiestas en Disneyland Resort regresan a partir del 11 de noviembre de 2022 hasta el 8 de enero de 2023 y con ellas llega la diversión y la decoración típicas de esta temporada en Disneyland Park, Disney California Adventure Park, Downtown Disney District y los Hoteles de Disneyland Resort.

Durante esta época tan mágica del año, los amigos y las familias que visiten el resort, podrán crear recuerdos de lo más felices gracias a las tradiciones entrañables y las experiencias distintivamente Disney, como los espectáculos nocturnos de temporada, las transformaciones de atracciones favoritas, comida y bebidas especiales y mucho más.

En Disney California Adventure Park

El espectáculo nocturno “World of Color – Season of Light”, que regresa este año, envuelve a los visitantes en la magia navideña al combinar música típica de las fiestas con momentos memorables de las inolvidables películas animadas Disney.

El Disney Festival of Holidays en Disney California Adventure, gracias al entretenimiento en vivo vibrante, las delicias culinarias y las tradiciones especiales, muestra una serie de celebraciones diversas, incluyendo Navidad, Diwali, Hanukkah, Kwanzaa y el Día de los Reyes Magos. A lo largo del parque, nueve mercados del festival ofrecen una amplia variedad de deliciosa comida y bebida, incluyendo el regreso de Visions of Sugarplums dedicado a delicias dulces y saladas. Los visitantes pueden adquirir el Sip and Savor Pass*, que puede ser compartido o usado a lo largo de múltiples visitas durante la edición de Disney’s Festival of Holidays de este año, con el fin de degustar ocho selecciones de comida o bebida sin alcohol disponibles en los mercados o restaurantes participantes.

Este año, como novedad, destaca la presencia de Tina and the Sounds of Celebration!, quien aporta su portentosa voz y sus músicos dinámicos a canciones tradicionales de la época con un toque de salsa, merengue, cumbia y rock latino y otros grupos más.

El entretenimiento navideño continúa con “Mickey’s Happy Holidays”, una procesión de personajes Disney y Pixar que bailan y marchan al ritmo energético de los Holiday Toy Drummers. También regresa la fiesta “Disney ¡Viva Navidad!”, con Mickey Mouse y Minnie Mouse luciendo sus trajes festivos para la ocasión y acompañados de los bailarines folklóricos y mariachis mexicanos, bailarines y músicos de samba brasileños y mojigangas gigantes. Los visitantes pueden encontrarse con los personajes Disney vestidos con sus trajes festivos.

Fotos: Cortesía

Y en Paradise Gardens Park pueden visitar a Mirabel, la estrella de “Encanto”, la película de Walt Disney Animation Studios.
La decoración festiva brillará a lo largo y ancho de Disney California Adventure, gracias a un árbol navideño de 50 pies o 15 metros de altura en Buena Vista Street y a la ornamentación “motora” festiva en Cars Land. El espíritu navideño arranca con fuerza gracias a la transformación para la temporada de dos atracciones: Luigi’s Joy to the Whirl y Mater’s Jingle Jamboree.

Tijuana.- La plataforma de streaming Amazon Prime Video anunció que la segunda temporada de la franquicia ‘El Presidente de Amazon Prime Video’, El Juego de Corrupción, se estrenó el pasado viernes 4 de noviembre. La primera temporada, que se lanzó en el 2020, ofreció a los espectadores una versión satírica del escándalo de corrupción de la FIFA-Gate (2015), contada desde el punto de vista de Sergio Jadue, el presidente de la Federación Chilena de Fútbol. 

La historia de esta nueva temporada viaja alrededor de América Latina, Europa, Asia, África y muestra los orígenes de la transformación de la FIFA desde una simple y pequeña organización deportiva, hasta su transformación como una potencia comercial y política. El personaje principal de la segunda temporada será el legendario expresidente de la FIFA, João Havelange (Albano Jerónimo), el improbable forastero brasileño que usurpó el poder de los europeos y tomó las riendas de la FIFA por casi tres décadas, transformando así la organización en el imperio que conocemos hoy en día. 

A su vez, Sergio Jadue (Andrés Parra), el extravagante, distante, condenado experto en corrupción y protagonista de la primera temporada, regresa a la nueva entrega como narrador y se inserta en la línea de tiempo para dar una meta-narrativa sobre todas las jugadas de nuestros personajes. Sergio comienza contando la historia en Inglaterra durante la Copa del Mundo de 1966, donde a pesar de tener al mejor jugador del mundo (Pelé), Brasil no pudo avanzar más allá de la primera ronda y tristemente fue eliminado del torneo por Portugal. 

Tras la vergüenza nacional, João regresa a Brasil y le promete a su familia dejar a un lado el fútbol y priorizar a su esposa e hija, promesa que incumple porque su carácter y obsesión por reinar en la FIFA, su mayor objetivo, para el cual decide armar un plan brillante, repleto de manipulación y sed de poder que tendrá como objetivo derrotar a los líderes de la FIFA y convertirse en el primer presidente no europeo de la organización. Para lograr su objetivo necesitará ayuda llegando a manipular a algunos de sus “amigos” para conseguir lo que quiere. 

Armando Bo, director y showrunner de esta nueva temporada es el ganador del Óscar a mejor guión original en 2015 y ganador de un Globo de Oro por la misma categoría por la producción Birdman. Dentro del elenco principal de la nueva temporada estará Andrés Parra como protagonista (Sergio Jadue), el actor portugués Albano Jerónimo (protagonista quien representa a João Havelange) destacado por sus interpretaciones en la serie Vikings y la película Domain, y María Fernanda Cándido (interpreta a Isabel la esposa de João Havelange) actriz brasileña mejor conocida por su personaje en Animales Fantásticos: Los Secretos de Dumbledore. 

La serie es producida por Gaumont, el estudio de cine más antiguo del mundo y productora de series como Narcos, Lupin, Hannibal, The Barbarians y actualmente El Presidente.

Tijuana.- La Academia Latina de la Grabación anunció a los nominados de la edición 23 de la Entrega Anual del Latín GRAMMY’S 2022 y estamos orgullosos de que entre los nominados a: “Mejor Video Musical Versión Corta”, se encuentra el videoclip musical realizado en Tijuana: ‘THIS IS NOT AMERICA’ de RESIDENTE, el cual corrió a cargo de la producción ejecutiva de DoomsDay Ent. La productora y directora Corinna Martinez de Mastodonte TV y la productora de Tijuana Barbarella Pardo.

“Nos sentimos orgullosos de escuchar las nominaciones, yo estoy muy agradecida con Corinna por incluirme y poder ser parte de este proyecto y de haber contado con este diverso grupo de talentosos miembros del equipo técnico de Tijuana. Este video refleja mucho de mi trayectoria con la Agencia de Casting y en verdad siento que este videoclip que dirigió Gregory Ohrel tiene muchas posibilidades de ganar el Latín Grammy”, comentó Barbarella para Así es la Nota.

Barbarella Pardo también fungió como Directora de Casting apoyada por Elias Visáiz, Rosario Cano y Lorena Cano, del equipo de la Agencia BarbarellaCasting, quienes han trabajado intensamente durante ya más de 11 años junto a la directora de prestigiada agencia.

Además, la agencia en cuestión, invitó a colaborar a varios Extras y Actores locales como: Paco Mufote (Víctor Jara), Tammy (Lolita Lebron), Chris Parks como el presidente Bolsonaro, Yao Kuautli como Tupac Amaru.

Barbarella decidió buscar la colaboración de varias de las más talentosas y experimentadas cabezas de departamento de Baja California Norte y contrató a todo el equipo de trabajo en la localidad.

Este video se grabó en su totalidad en locaciones de Tijuana y Playas de Tijuana. Con el apoyo de la comisión de filmaciones, el Estadio Caliente y la Casa de la Cultura.

Rene Pérez Joglar (Residente) estuvo varios días en Tijuana filmando, para después ir a estrenar esta canción en  ‘Vive Latino 2022’.

Los premios serán el jueves, 17 de noviembre de 2022, desde el Michelob ULTRA Arena del Mandalay Bay Resort and Casino en Las Vegas. La transmisión se difundirá en vivo en Univisión a partir de las 8 p.m. Este/Pacífico (7 p.m. Centro).

Tijuana.- Para su cuarta colaboración cinematográfica, PANTERA NEGRA: WAKANDA POR SIEMPRE, Coogler y Göransson se dispusieron a crear un paisaje sonoro innovador. Los dos artistas venían hablando de este enfoque desde cuando iban a la USC Film School, y finalmente lo hicieron realidad con PANTERA NEGRA: WAKANDA POR SIEMPRE. La película es dirigida por Ryan Coogler y producida por Kevin Feige y Nate Moore, estrena en cines el 10 de noviembre 2022.

En lo que se convirtió en una obra de amor descomunal, Göransson pasó 2.500 horas grabando la banda sonora y los temas de la película, en seis estudios ubicados en tres continentes y cinco países diferentes. Durante el transcurso de la película, el público escuchará a más de 250 músicos, dos orquestas, dos coros y más de 40 cantantes.

En PANTERA NEGRA: WAKANDA POR SIEMPRE de Marvel Studios, la reina Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) y las Dora Milaje (incluida Florence Kasumba) luchan por proteger a su nación de las potencias mundiales que intervienen tras la muerte del Rey T’Challa. Mientras los habitantes de Wakanda se esfuerzan por embarcarse en un nuevo capítulo, los héroes deben unirse con la ayuda de Nakia (Lupita Nyong’o) y Everett Ross (Martin Freeman) para forjar un nuevo camino para el reino de Wakanda. El film que cuenta con Tenoch Huerta Mejía como Namor, rey de una nación submarina oculta, también está protagonizada por Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena y Alex Livinalli.

Coogler participó estrechamente en la creación de la música para la película, desde colaborar en la letra de la canción de Rihanna “Lift Me Up” hasta sugerir el cover de “No Woman, No Cry”, de Bob Marley, que fue interpretada por la cantante y compositora nigeriana Tems y que se integra con la canción “Alright”, de Kendrick Lamar, en el tráiler de la película que se hizo viral instantáneamente.

Göransson dijo: “Ryan y yo hablamos sobre la importancia de crear un viaje inmersivo de voz y sonido. Si usamos una canción en la película, queríamos que fuese la canción completa, y que estuviese conectada con la historia”.

Dado que la historia de la película está inspirada tanto en la cultura nigeriana como en la mesoamericana, las sesiones de grabación se realizaron en Lagos (Nigeria) y Ciudad de México (México), además de en Abbey Road Studios, en Londres. Los productores trabajaron con artistas populares de Lagos, entre ellos Tems, que se ha convertido en un semillero de innovación musical. Además, hay raperos y artistas emergentes de Ciudad de México que participaron en la grabación de los temas, entre ellos el rapero Pat Boy, que canta íntegramente en lengua maya.

Cuando estuvo en Ciudad de México, Göransson trabajó estrechamente con el arqueólogo musical Alejandro Rojas para explorar e investigar la música maya. Se usaron instrumentos originarios tanto de culturas nigerianas como mesoamericanas en la creación del paisaje sonoro.

“BLACK PANTHER: WAKANDA FOREVER-MUSIC FROM AND INSPIRED BY”, banda sonora y música inspirada en la película, se realizó con la participación de 40 artistas internacionales grabados en Lagos (Nigeria), Ciudad de México, Londres y Los Ángeles. El álbum con la música incidental de PANTERA NEGRA: WAKANDA POR SIEMPRE, estará disponible el 11 de noviembre de 2022.

Tijuana.- Recientemente, uno de los talentos emergentes más populares en la industria musical, Lyanno, lanzó el tema “Salvaje”, junto a la también puertorriqueña y cantautora Young Mirko, quienes unieron su talento para lanzar dicho sencillo.

“No conozco México, pero ahora en este mes de noviembre voy a estar en el Coca Cola Flow Fest 2022, en la Ciudad de México, es mi primera vez, y estoy super contento y ansioso de estar por allá”, expresó Lyanno.

Con una carrera profesional de tan solo 4 años, Lyanno ha destacado exitosamente como uno de los jóvenes emergentes en el género urbano latino. “Desde el principio siempre he hecho lo mío, mi propia música. Empecé en una plataforma que se llama SoundCloud, por ahí presenté mi música, y se lo compartía a mucha gente en mis redes, y poco a poco fui agarrando fama e hice colaboraciones con  Rauw Alejandro, Brray y Rafa Pabón, que también iniciaron en el mismo año”.

Lyanno y Young Miko escribieron “Salvaje” junto a Andrés Jesé Gavillan, creando un verdadero tema de trap que no solo indaga en los ritmos y sonidos del género, sino también tiene en su narrativa una letras llena de picardía y confianza. Ambos artistas destacan sus estilos vanguardistas entregando una canción llena de fusiones de sonidos innovadores donde sobresalen las variaciones del género trap y las influencias del electro-pop alternativo. 

“En la canción ‘Salvaje’ es un estilo más de Young Miko que el mío, en esta colaboración me fui más al estilo de ella, yo suelo más cantar con melodía. Esta canción sí es medio hablado más rap/trap”, señaló.

El video musical de la canción fue dirigido por Qruz y grabado en la ciudad de Caguas, Puerto Rico. En las imágenes del video se representa de manera artística y visual el mensaje de la canción, además se puede apreciar a Lyanno y Young Miko entregando todo su talento, cantando y bailando junto a un público eufórico en el medio del club. El video ya se encuentra disponible a través del canal de YouTube de Lyanno. 

“Yo empecé cantando en inglés y español, Rhythm and Blues, es un género como sexy y más picante, fue con lo que arranqué haciendo mucha música así, y me dí a conocer en Puerto Rico”, explicó.

“Mi deseo es adentrarme en el mundo de la música en otra área, no tanto como cantante, sino también como productor, ingeniero de sonido y manejador. Ahora mismo tengo mi compañía, Dirty Players, y me gustaría producir para talento nuevo”, aseguró el puertorriqueño.

Lyanno y Young Mirko prometen causar gran impacto como dos exponentes musicales que han logrado conquistar audiencias masivas desde el comienzo de sus carreras. El cantautor ha alcanzado grandes logros con “Lokera” junto a Rauw Alejandro y Brray, la cual ha sobrepasado más de 30 millones de visitas en su video musical, y más de 82.7 millones de reproducciones en Spotify. 

“Colaboré con Kim Loaiza, en un remix que es de ella, pero todavía me falta mucho por conocer en México, y me gustaría poder ayudar a nuevos talentos, así que si hay alguien que me escuche y le gusta, hago el acercamiento”, declaró.

Por otra parte, Lyanno trabaja en su segundo álbum de estudio para el 2023, y se mantiene siempre haciendo mucha música.